影视拍摄有哪些常见的基础构图？
***是动感的画面，画面在一帧一帧的运动，拍照摄影是静止的画面，一副一副的画面都是静止不动的，那么它们在画面的构图上的要求应该是一样的，构图的形式应该也是一样的，比如说有s型，三角形，梯形，斜线形，水平线形，圆形，汇聚线形等等很多形式，构图在***当中也是非常重要的，甚至在某些地方，他比拍摄静止的照片还要重要，一个好的***作品，它的构图绝对是放在重要的位置，下面我就用一些照片说明构图的形式，请认真揣摩一下！
摄影构图应有广义和狭义的不同，都包括哪些内容？
1广义而言是指从选材、构思到造型所体现的完整创作过程，即思维过程和组织过程。
2狭义而言是指一张照片的布局和组成，即把要表现的对象根据主题和内容的要求，有意识地安排在片幅之内，以达到表达摄影者意图的目的。具体包括一幅照片给人的总体
构图被所谓的专业人士在很大程度上夸张了，画面的构图好坏有几个重点：作品表现的内容，表现的形式，色彩的协调。我们往往把西方的繁复的画面构成视为最完美，最好的构图，巴洛克式的构图，是建立在理论基础完美的基础上，在建筑上，西方的古典油画，教堂做得很是完美，照搬到摄影个人认为有些是不太恰当的，摄影的画面以直接的进入主题，简单的表现形式，流畅的线条，和谐统一的色彩，完美的影调为主要，往往我们的大众把画面的元素构成作为构图的最佳要素，有所偏移，主题的完美诠释，元素相互依托才是最佳的构图！
作为曾经以摄影师为职业好多年的
摄影爱好者，谈谈对这个问题的看法。
不工作的时候，我经常想应该去拍点什么。是人物还是风景，想要表达什么主题，想要什么样的效果。脑子里有一个大概画面。然后想到什么地方去，什么时间天气去，带什么器材、道具、服装，选什么样的服装等等。我想这就是广义的构图，当然它还包括后面提到的狭义的摄影构图。
到达目的地，我需要取景。什么前景背景主体需要在画面的什么位置，如果拍人模特应该是什么服装造型表情姿态。光线的方向强弱对比，颜色的搭配协调。拍摄角度的调整。甚至相机光圈快门色温感光度都调整好了我才会按下快门。这就是狭义的摄影构图。
一句话概括狭义的摄影构图就是具体到每一张照片时的构图。广义的构图就是拍摄前后为了拍摄而产生的想法和准备。
构图，有广义狭义之分。广义的构图，包括了摄影创作者对于题材的选取，表现手法和形式的确立，拍摄时间，地点，光影效果的把控，以及对拍摄主体的主观认知等。狭义的构图，比较具体的就是拍下的画面的布局，主体在画面中所处的位置，留白是否合适，创意表达是否准确，突出。狭义的构图，一眼就可以明了。而广义的构图，除了体现在狭义的构图上之外，更多的还在于对创作者的构思，立意的表达。因此，两者是相辅相承的关系，不可偏废。狭义的构图画面是为了广义的构思立意的表达，二者有机结合才可以创作出优秀的作品。
对摄像构图的理解有广义和狭义之分。
广义:指摄像师从选材、构思到造型体现的创作过程,概括了从内容到形式的全部组合。
狭义:即指画面的布局与构成。指在一定的画幅格式中筛选对象、组织对象、处理好对象的方位、运动方向,以及线条、色调等造型因素。画面构图是电视造型艺术的重要组成部分。
如何理解图片摄影构图与***摄影构图？在线等？
1 是为了画面的美感
2 为了画面的内容
1，美感有很多种，通过视觉带来的美感，构图可以产生视觉上的震撼，可以引导人的视觉焦点关注到某一点或者某一区域
2，在第一点美感达到标准以后，画面想要述说的内容，想要观看者理解的东西，就是构图目的之一，例如禁锢的状态可以通过前景设置栅栏等来表达。
最后说一下，具体的图片或者***片段中，构图是依据不同的情况而定的，例如***中的推拉摇移跟升降甩，都是镜头的运动，都是为了表达影片内容而做的。
镜头的运动，在***中，对构图也是有影响的。
拍摄风景摄影，经常使用哪些构图形式？
风景摄影也就是风光摄影 它的构图主要还是以横构图为主 当然创意型的竖构图现在也很流行 不管横构图还是竖构图 照片中的主体也是很有讲究的 传统上的有黄金构图法 初学者可以从传统的开始学习 这样基本功才能扎实
构图对于摄影，特别是拍摄风景来说，是非常重要的。如果拍出来的作品构图不佳，即便有较好的摄影技巧和优美的环境，也不能让别人产生强烈共鸣。下面我介绍几种常用的构图方式（后附图例），请参考。
1.[_a***_]法则。
一般情况下，看照片时，大家的目光通常会落在画面的三分之一处，无论是上下左右那个方向开始。所以，在构图时，尽量将地平线或者其他参考背景放在照片三分之一处。
2.引导视角。
这种技巧适用于把特定的线条延伸到指定的地方，让看照片的观众跟着你照片的延伸看到远处你想表达的某种东西。这样做的好处看照片的人并不知道自己是被引导过去看的，而摄影师是故意这样引导看照片的人。比较委婉的表达自己的主题。
3.明确主题。
在摄影中，简约是关键。当图片太忙而且没有清晰的主题时，观看者不知道在哪里看，以及在哪里集中他们的注意力。这可能导致观看者变得沮丧，然后不再参与图像。为了防止这种情况，风景摄影师确保他们有一个明确的主题，让他们的观众集中注意力。
4.领先线法。
当风景摄影师在其图像中加入引导线时，它有助于引导观众的眼睛注视主体。道路，海岸线或山脊只是领先线的几个例子。当引导线是对角线时，它不仅可以帮助观众看到主体，还可以通过显示前景和背景中元素之间的距离来增加图像的深度。
5.垂直构图。
能充分显示景物的高大和纵深。常用于表现万木争荣的森林、参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼等。
以上是比较常用的几种，后面附图例，请参考，希望我的回答对您有帮助。谢谢！
三之分一构图：这种方法非常常见很多大师都在用，但是确实经典中的经典不得不提，你可以把天空留三分之一，也可以让天留三分之二。
引导视角：这种技巧适用于把特定的线条延伸到指定的地方，让看照片的观众跟着你照片的延伸看到远处你想表达的某种东西。这样做的好处看照片的人并不知道自己是被引导过去看的，而摄影师是故意这样引导看照片的人。比较委婉的表达自己的主题。
斜线对称构图:如下面图片斜着划分出上面和下面两种，打破常规的三之一构图，独特的视角。这种拍摄有时是因为场地局限不能进行其他构图迫不得已，在不改变原有场景的情况下***用的另类的一种构图方式。
三分之一构图：如果你想把什么东西凸出，那么你就把它放在三之分一处吧。你应该会听某摄影这有说过，三之一构图即把画面横竖都分成三等份把重要的放在三之分一处着重凸出。不仅人像摄影会用到三分之一构图，风景摄影一样也可以通用，效果老实说还是蛮不错。
延伸构图：把观看者的视角从两边往中间延伸，不在乎两边着重凸出延伸的终点。结合三分之一构图画面会变得更加有趣，给观看者有一种能看到非常远的感觉。俗话说的中纵深感感觉图片非常立体不单单是一张平面照片。熟用这种构图会让看照片观众有种身临其境的感觉。
