摄影街拍美女，构图方式真的重要吗？
摄影街拍美女，构图方式真的重要吗？
说到街拍美女，往往就和“***”美女扯上了关系，不少人说成“街头***”、“***美女”等等，弄得旁观者窃窃私语，弄得拍摄者自己也是羞羞答答。其实，这里的“偷”，只是说在被拍人“完全不知晓”的情形之下，悄悄地完成拍摄，这样的拍摄“纯天然”，完全逼真地记录了街头景象和人物动态，细腻刻画了人物的神情、动作，很大程度上还能表现人物的内心感受，描写的是真正的“人性”，这一点非常难能可贵。对于我们拍摄者而言，完全可以拒绝猥琐、坦然一些，用尽功夫拍好瞬间。
那么，街拍的时候，构图方式真的很重要吗？我的理解反倒不是，最为重要的只是拍出瞬间、拍出动感、拍出神情、拍出身姿。
第一、街拍其实就是一种场景人物拍摄。这种拍摄，记录的往往是街头巷尾的美女人物活动，以行走动作为主，美女就是画面的主体，其余背景、路人等等，能简则简、能让则让；除了主体，能虚则需，对于主体，能实则实。
第二、缺少动感和表情就是失去了街拍的魅力。反过来，我们设想一下，***如街头有一美女，对于你的导演言听计从，肆意地完成摆拍，那是不可能的；即便是拍成了，画面的效果可想而知。我们必须在动态中寻觅对象，动态中寻找机遇，动态中完成拍摄；在这些前提下，努力捕捉美好表情的一瞬间。
第三、美女的风姿绰约才是画面最大看点。大街之上，脸蛋好看的美女比比皆是，但是好看的脸蛋不一定输出精彩的画面，她们的优雅举止、传神动作、高贵气质、款款而来之风才是画面的“亮点”和出彩之处，这才是我们应该花大力气去追求的精华元素。
第四、构图的任务就是完成被拍对象的全部身影、动作和表情。如果是单个美女，一般以竖幅构图为宜，上过头顶，下含脚步，移步的方向还得有一定的“留白”，左右适当兼顾即可；如果是一排三两个美女“齐头并肩”，一般以横幅构图为宜，着重描写她们的谈笑风生、眼神交流；等等。对于场景与背景的交代，在这里完全可以不作要求。
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照片的好与坏够不够美跟我们的构图是有很大关系，那么我们应该如何去构图呢？构图的原则和要求、影响构图的因素等我们都要了解。那么我们一个一个往下说。说到构图我们首先说一下画幅的形式，画幅的形式主要分为两种——一种横幅，一种是竖幅。那么我们什么时候拍横幅什么时候拍竖幅的照片呢，莫涵给大家总结了一下，大概分为以下两种情况，躺着的、坐着的的我们一般就是选择横幅的拍摄拍摄，一般站立的人物我们会选择拍摄竖版的画幅。如果有特别的创意，可以根据我们的需求，使用其他的画幅，总之我们要确定画幅与主体之间的关系，是我们构图的首要步骤。
那我们在拍摄的时候一般会***用哪些角度呢？大概分为下面的这几种——平拍、仰拍、俯拍。
许多摄影者在拍照的过程中形成了一种习惯，站在最初到达的拍摄位置，我们要从不同的角度来观察拍摄的主体，这样去选择拍摄的就可以排除效果更好的照片。俯拍我们的视角会更高，恶意提供一个清晰的视点，使你看得更远，仰视则不同，仰视是夸大了被拍摄的主体，给人高大的印象。那么我们在拿到一张照片的时候我们要知道这个照片是怎么拍出来的，他是***用哪种构图方式哪一种角度来拍摄的。
构图，是最重要的摄影组成之一。作为摄影师要能做到凭感觉构图，即使突发新闻***照片也要保证构图准确无误。更别说街拍美女照片了，构图偏差，不能二次构图都会沦为废片。
街拍美女对于摄影师来说，并非高难的题材。即使走动，也会有充裕的时间构图。实在不行可以打开“连拍”功能。题主所说的这种街拍美女，最难的不是构图，而是如何更好的排除干扰，避免更多杂乱人等靠在左右。
至于具体的构图方式，我个人觉得，只要构图准确得体，保证画面均衡、美女状态自然、好看，无所谓什么构图模式。可以是经典的三分线、九宫格、也可以是万能的均衡式构图。
六月下旬了，一年最热的时节已经悄然来袭。街头巷尾俊男靓女，都展露出最***的身姿等你去拍。不要犹豫，放心大胆的去拍吧。
你能做到摄影作品构图简洁，突出主题，色彩通透吗？如何做到？
构图简洁，主题突出，色彩通透！首先说应该是画面通透，色彩只是构成一幅作品的元素之一，也不是说在任何环境下都可以拍摄出一张主题突出、画面通透的照片的。
个人认为构图没有什么规则可循，它取决于作者的审美和题材选择，简洁，属于某类特定题材的一种表现方式，比如人像特写、写意风景、花卉虫鸟等等，简洁的目的就是为了突出主题，达到视觉冲击力。这需要明确表达的主题，通过前期观察、选取角度和光线走向进行拍摄，一般常用变焦镜头的长焦端、标准镜头近摄、或微距头，以相对的大光圈完成，也可在选取拍摄对象时寻找能达到简洁的最佳角度，如天空、色调一致的墙面、幕布以及借助较大的空间纵深去完成。
至于色彩通透，个人觉得前期更重要，晴朗的天气、摄影环境中的光比、漂亮的逆光或侧光、准确的测光（特别是点测光）和白平衡都决定照片的通透度，这个需要在不断的拍摄中去思考、学习和逐步掌握，一定是一个循序渐进的累积过程。（题图为本人拍摄）
摄影是一门视觉艺术，在视觉呈现上，要求比较高，是一种非语言方式的表达，重要运用图像，将拍摄者想表达的内容，生动有趣的展现给观者，让观众从作品的元素、构图、色彩等方面去理解主题，从而得到内心上的共鸣。
因此，要在视觉上有好的呈现效果，作品的主体必须突出，构图简洁，色彩要通透，那么，我们在拍摄的时候，如何可以做到这三方面的视觉呈现呢？
其实，构图简洁和色彩通透的目的，也是为了让画面的主体更加突出，增强画面的视觉冲击力，提高视觉表现力，最终将表达的主题更加明确。
要是作品的主题更加突出，涉及到的方面很多，表现的方式上，构图的方法上，色彩的搭配上，背景的选择上，明暗的[_a***_]上，光影的运用上，等等。这些方面都服务于主题的表达。如果做得到位，就有利于主体的突出，主题的表达，反正，就会阻碍主题的表达，不能引起观者的注意，更不能引起观者的共鸣。
一切形式的表现，都是为了主题的表达，同时，拍摄的主题，又决定着一切表现形式。
1、主体突出有利于主题的表达
在拍摄的时候，根据主题，选择好主体元素，在画面上，主体元素一定要突出，常常运用简洁的背景、虚化的背景、深色的背景、色彩纯度低的背景等方式，来衬托主体元素，使得主体更加突出。比如我们在拍摄花卉，叶子等题材，都会用到这些方法。
2、简洁的构图有利于主题的突出和表达
简洁的构图，就是尽量减少画面中的次要元素，在不影响主题表达的同时，将可要可不要的元素的不要出现在画面上。减少视觉干扰，让主体突出，更有利于主题的表达。
3、色彩的通透有利于主体突出和主题的表达
色彩的搭配也是属于视觉元素，也是为了主体的突出和主题的表达，色彩通透，就是画面色彩的饱和度适当，明暗对比合适，鲜灰会对比有节奏等。要做到色彩通透，得需要拍摄的光线好，曝光准确，善用光影等。否则，会导致画面灰蒙蒙效果。
比如，我们在拍摄花卉或者拍摄叶子的时候，一般都会选择晴朗的天气拍摄，这样花卉或者叶子的色彩饱和度较高，拍摄的光影好把控，拍摄出来的画面色彩干净通透。
总之，要突出主体和主题，是要从多方面去注意的，比如主体的选择、画面的构图、色彩的搭配、光影的运用、背景的选择、拍摄的角度、表现的手法等。单独做到某一个方面或者两个方面，还不一定能够使得主题突出。
构图简洁，就是要求进入画面的内容要尽量地少并且简单洁净；突出主题，就是主体要非常显眼，谁都能看出来照片的主题是什么；色彩通透，就是整幅画面要透彻清晰，不能雾蒙蒙的。
当然，以上仅是自己对“构图简洁、突出主题、色彩通透”的理解。
请朋友们鉴定一下，以下照片是否符合上述要求。
