私房摄影和普通的人像摄影在构图用光色彩方面有什么不同之处？
谢邀。
私密摄影和普通摄影的区别在于
1.隐秘性上，所以在拍摄时用光以及后期调色上要多偏向淡暖色系的方向，为的是给客户双方更良好的摄影体验及效果。
2.用光时要注意多询问用户所需要的整体风格，小清新就米黄，情欲系就玫红，包括后期处理时也要色彩偏移一些。
色彩默写，如何根据自己的水平选定构图形式？
相对来说，色彩默写比写生的难度还要大一些。绘画中的默写就相当于书法临帖中的背临，需要对描绘对象的特点和细节都了然于胸才行。同时，还需要一定的创作能力，才能使画面更加和谐而生动。
惊龙轩注意到，近几年美术高考中的色彩考试，默写已成为一个大的趋势。包括几大美院在内的各大美术院校都已经纷纷***用色彩默写的方式来考测学生的色彩表现能力，以此来检验学生绘画的色彩水平。
我们就从专业考生要应对考试的角度来分析，首先还是应该了解色彩默写考试考测内容上的大概要求，以及画面评分的要点及标准。就算不是美术考生，学画的过程中，色彩默写对于提高绘画水准也是大有裨益的。
毫无疑问，从考核目的来说，色彩默写考试与色彩写生考试都是一样的。主要是检验考生的艺术素质如何，是否具有主动组织构图、创作画面、营造空间的能力。这些东西对于一个学画的人尤为重要，甚至会影响一生的艺术历程。
另外，通过色彩默写考试，也能看出考生是否会运用色彩来表现空间，是否具有把握色彩关系的能力。还可以看出考生对于基本的色彩规律的掌握程度，是否具备敏感色彩的能力以及深入塑造的能力。
我们再回到上面的问题：色彩默写，如何根据自己的水平选定构图形式？
其实，色彩默写之前也跟绘画创作之前的草图绘制一样，在正式画稿之前都要画草图来设计作品的形状、位置、比例、空间效果等因素，这样才能使后期的作品制作非常的顺利、圆满。而这样一个过程，基本就是属于构图安排的过程。
可以这么说，色彩默写考试要想画出理想的水平，取得相对优秀的成绩，构图这一步是必不可少的。它在很大程度上决定着这幅画最后的成败，所以千万不能随意为之。
一般来说，美术招生的考题会提供一些道具和要求的环境。考生需要充分利用这些资料，按照协调、合适的比例，有条不紊地营造起一个合理、舒服的空间来。这个过程需要整体着手，不要被一些无关紧要的局部限制思维。总之，目的就是要使构图好看、完整、均衡，画面中的内容比例协调、疏密有致。做到了这几点，基本就能体现出了主动组织构图的能力了。
美术专业考生毕竟不是画家，考核要求也不能用艺术家的标准去衡量。一般还是从基础出发，力求做到画面完整、均衡即可。从一些考试作品来看，有些考生为了追求出奇制胜，或者要显出“技高一筹”，一味地追求复杂、有难度，或者有些奇特的构图形式，既超出了自己绘画水准的把控能力，也很容易使画面杂乱无章，直接影响最终的画面效果，实在是得不偿失。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
作为艺术爱好者你觉得艺术作品中的色彩和构图是什么关系？
艺术作品中的色彩和构图之关系，是复稿和文学、艺术作品之关系，是提纲和文章的关系，是图纸和建筑之关系，是谱子和旋律的关系，是知识与卷子的关系，是划板与报纸的兴系，是基因与形象的关系，是战略与实战之关系。
是苗圃与花园的关系，是想象与现实的关系，是梦想与实际的关系，是心画与书法的关系，是预期与实现的兴系，是推理与破案的关系，是预案与执行的关系，是预报与天气的关系，是体量与衣服的关系，是规道与动车之关系，是灵感与作品的关系，是雨云与下雨的关系，是恋爱与结婚之关系，是功夫与考分之关系，是春花与秋实之关系，是临帖与创作的关系，是图谱与作品的关系。
构图雅致是基础，色彩美妙是升华。
没有构图就无可着色，没有着色就完不成画作。构图再优美，没有色彩就不成画作。色彩再绚丽，离开恰如其分的构图就是涂鸦。
构图和色彩是十旧辅相成，相得益彰。
构图和色彩是画画的两个方面，就同一只鸟的双翼，就同红花还要绿叶扶一样，双美双雅才能成为佳作。
构图虽在前，却已把色彩充分考虑进去。色彩虽在后，构图已经把色彩考虑了个遍。
搜尽奇峰打腹稿是构图，万紫千红春满园是色彩。
(认同请关注，诚谢)。
看到绘画艺术类话题“…绘画作品色彩和构图是什么关系”？这要看你是画国画还是油画？两者之间有很大区别。
中国画简称:国画。国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者。所以称之为中国！将绘画艺术称为--中国画。
国画是中国的传统绘画形式，绘画主要工具和材料:“毛笔，水，墨，颜料，宣纸，绢，帛”等。绘画题材“人物，山水，花鸟，鱼虫，走兽”，绘画技法分“具象画，写意画，大写意，小写意，重彩泼墨画，写实画，工笔画，白描”等。
国画初稿，构图叫“胸有成竹”意思是说，画家在大脑中创作作品已经在脑子里呈现。所不同是以何种技法作画，是水墨画，写意，大写意，重彩泼墨画法呈现还是写实画风。这是画家作画时的意境！象初学者可能会先勾画或用铅笔画好作品(便于修改)再逐渐上色。
国画所用颜料简单，多用水墨，需要色彩时加的很少基本是***用色。水墨丹青妙笔生花！黄山美景云海翻腾，……画山水画水墨为主颜料为辅。这就是中国画博大精深之处！
回过头来聊聊西画也就是油画。油画属西洋画种，比国画画法复杂技术含量太高！创作一幅画时间很长，油画颜料用量大，作品基本上用颜料堆叠起来，油画主要写实，立体感极强。油画流派多:如写实画，超写实画，印象画，抽象画，朦胧画，点色画，***画，野兽画等等吧！
油画基础画很重要！主要素描基础知识扎实才能一步步达到后期创作水平！总之，无论是国画或油画写生是关键，必须刻苦努力钻研绘画精髓，走进大自然去感受万物之灵丛中汲取养分！创作作品离不开大自然也只有大自然才能让画家，创作出千古流芳的佳作。
