零基础单反摄影后期技巧？
摄影的后期技巧大致可分为两大部分，第一部分就是定调，定调的意思是你想让自己的照片偏冷色暖色低饱和让照片偏小清新胶片风ins风等等，定调现在一般都会用到lr、capture one软件或者是ps自带的camera raw插件进行调色。第二部分就是对照片的人物或者景物进行修饰，这部分就要用到软件adobe photoshop进行照片的修饰了，ps软件可以对照片中的人物进行皮肤、身形以及各种穿帮进行修补，让照片达到自己想要的效果。在学习ps之前建议可以想熟悉ps软件所有工具的功能以及用法，等ps熟悉了再去研究一些技巧，比如修人物的中性灰高低频磨皮等。
摄影后期个人觉得定调会比修饰来得更难，一张照片想让人眼前一亮往往都是画面的色彩搭配，所以建议平时可以多看看各个平台上的照片，多找找感觉。
希望我的回答对您有所帮助。
入门级单反如何提高画质？怎样能快速提高摄影水平？
从画质来讲，入门级单反由于是aps-c画幅，再加上用的是50定或者套头等变焦镜头开到f5.6或是f8光圈，这样的设置就已经可以发挥相机加镜头的最大潜力了。
但是，摄影作品的最终效果是前期的准备加后期的调整共同来实现的。所以，事先设置好相机，为后期留足空间，是一个摄影师拍摄思路是否成熟的体现。
数码照片画质的好坏体现在色彩层次、细节，光影过渡，以及镜头高分辨率抗眩光低色差色散等因素上。
那么，如何设置相机才能保证最后出来的画质是最好呢？
在保证相机是全像素成像模式以及将镜头光圈收缩到最佳光圈的基础上，我们讲“三低”原则。
1.低iso感光度
2.低饱和度
3.低对比度低
我们都知道，iso感光度设置到最低是保证画质最好的关键。
为什么好画质需要低饱和度呢？因为低饱和度拍摄能够保留被拍物体最大的色彩层次
同理，低对比度拍摄能够保留被拍物体最大的光影层次。
这样设置相机，拍出来的照片会有足够大的调整空间。也就是基本发挥出了相机加镜头的最大潜力了。
如果还想在此基础上拍出更加高级、画质更好的照片，那么上三脚架，定时定格拍出若干个相同场景的照片，把这些照片用photoshop里的堆栈功能进行降噪，也是众多摄影师习惯使用的方式。
总之，拍摄的思维很重要。在数码时代，用前期加后期的思维去摄影，才是发挥机器、软件以及人的最大创作力的方式。
入门级单反相机，受COMS等元器件的制约，高感光度相比于专业单反相机要差一些，所以，要拍出质量高的画面，需要注意以下几点：一是ISO要控制在400以下，这样才能保证画质细腻。二是在光线不好的场景，尽量使用三脚架，以保证相机的稳定性。
要提高画质很简单，首先拍摄时一定要知道安全快门，其次拍风光时尽量用三脚架和小光圈，多留意感光度。不过这些都是技术手段，是不能超越相机的硬件指标的，不过即便是只有一千万像素，C画幅的单反，只要不是大尺寸的打印输出，画质绝对足够。不要有“底大一级压死人”的强迫症心理，因为即使是你用全画幅或者中画幅也几乎没多少照片会打印出来，只在屏幕上看八百万到一千万像素足够了，十个有九个最终还不是要缩到朋友圈画质发布。所以不要人云亦云，自己手中的就是最好的相机，多磨练技术，少追逐器材。
虽然都是提高但是两者的提高不是一个意思，提高画质与提高摄影水平基本不再一个讨论范围内，他们一个是相机的硬件技术，一个是人的技术，简单理解为好的相机可以提高好的画质，好的摄影师可以提高拍摄的水平
一台相机的好不好与高感、对焦、连拍速度、像素大小、感光度能力、宽容度等等参数有关系，但是这都不是影响拍摄水平的提高主要因素，机器是人在操作他只会执行你的命令帮助你在执行命令中达到最佳水准
摄影师只有依靠自己的眼睛发现不一样的美，尝试不同视角创造奇迹在搭配优秀的相机才可以人机合一，拍摄出好的作品，其实目前一般的入门相机已经有了很好的画质，不要在担心画质不好就拍不出好照片，摄影背后的思考才是提高画质的核心
原创不易，希望我的回答可以给你帮助，喜欢我的回答记得点赞评论，哪里说的不对多多指教，谢谢^-^
感谢邀请。
提高入门单反的画质，能做的无非以下几点:
1，配素质更高的镜头
2，保证光源充足，能[_a***_]更好
光线好的情况下，高端低端镜头机身的表现相差最小，哪怕价格相差巨大。
3，前期相机色彩倾向尽量别动太多，曝光准确，因为宽容度低，所以尽量把空间交给后期。
4，尽量多善用手动档，了解基本参数作用，把控制权交在自己手里，这比让相机来更靠谱。
入门机在对焦系统，高感等方面不会很好，本来就不是设计给这种极限环境下使用的，尽量扬长避短，有的东西是死的指标，你不能要求骁龙636比845好吧…
