摄影的基础是什么？又该注意什么问题？
摄影的基础我认为是发现美的能力。
首先是初学者看什么都很好看，都想拍下来。但这是拿起相机新鲜感所带来的，并不是真正掌握了发现的眼光才去拍摄。比如刚到一个陌生的地方随手一拍感觉很有意思，这只是因为拍到的东西与平时接触的有很大的差异，这是新鲜感所造成的。如果随着时间沉淀这些图片就毫无美感不值得一提。
我们要学会发现美的能力就要不断的去学习，去观察。摄影是一门减法艺术，对相当大的一部分图片来说要主题明确，构图要简洁。拍之前多观察周围环境，看看准备拍摄的主体每个角度。看看如何用镜头把它表现出来。比如下图是我在葡萄牙里斯本拍摄的贝伦塔，由于游客较多周围开阔整体拍下杂乱无章，于是我就利用海浪为前景衬托主体贝伦塔来构图
拍摄之前想清楚要表现什么，用最简洁的画面去呈现出来，这样的图片就可以让我们很快从
乱拍一气的初学者中脱颖而出。比如下图的米兰大教堂为了避开底部杂乱的人流和环境而拍的教堂顶部
特写。
所以我们要将注意力集中在最感兴趣的地方，而把周围杂乱的环境剔除在外，或是通过景深的控制将其弱化。
如果尝试其他焦段来拍摄就要注意每个镜头都会把视角范围内的东西都记录下来，比如，广角镜头拍摄时，拍摄的内容比你比你想象的要多很多，这时我们就要考虑用什么焦段将脑海中期待看到的画面用合适的镜头去拍摄下来或者改变拍摄距离。
我们要不断练习自己的观察力，让自己长出敏锐的触角，拍摄出高品质的图片。
1.掌握光线及模式调节，尽量避免在逆光的情况下拍摄，有的手机支持闪光灯功能可以有效补充光线，不过有效距离比较短，适合近距离拍摄时使用。
2.协调手的把持度及拍摄姿势，在拍摄时，右手握机对准拍摄对象，然后用左手托住右手，保持平稳。
3.注意手机与景物的平行。
4.部分手机支持许多模式拍摄，可以根据具体拍摄场景进行模式选择。
请问摄影学徒入门怎么学习？
所有学徒都很辛苦啊，人家为什么肯教你，那还不是用你廉价劳动力来换的，重货苦活肯定得学徒干，至于教你多少，那师傅说了算，当然也得你自己肯学肯问，师傅是不会主动教你东西的，真正的学徒，想学到东西，首先别指望要工资，没让你交学费就不错了，有很多地方招学徒会给工资2000左右的，说白了，这就是招廉价劳动力的，根本啥都学不到的，我以前做摄影学徒的时候，就是在人家工作室干了一年，一分钱没拿过，摄影学徒根本不算苦，你是没见过汽修的学徒吧，摄影学徒也就是帮忙搬搬抬抬，拿拿反光板，帮忙打打灯，说累也没多累，学徒这不是份工作，你是以学习为主的，而不是工作为主，你要拿学徒当工作，那我劝你别去干学徒，你真学不到东西
如何快速入门摄影？
数码相机的快速发展，为全民“摄影热”垫定了基础，越来越多人加入到摄影队伍中来。对于初学摄影，应该如何入门？在此提几点建议，供参考：
（摄影/夏雪）
1、首先要明确学习目的
为什么要学习摄影？只有弄明白了这个问题，才能更坚定自己的选择。如果想成名成家，这种概率越来越小，一些国家级的摄影大赛征集的作品动辄几万或一二十万幅，大多数摄影爱好者入选的几率基本为零。我认为现在学摄影要把它当作生活技能来看待，用相机来记录身边的人和事，记录家庭的发展和孩子的成长，记录自己去过的地方、看到的风景，把图片分享给亲人和朋友，通过摄影为生活增添更多快乐。
（摄影/夏雪）
2、熟悉自己手中的相机
相机不在乎钱多钱少，够用就好。目前市场上卖的相机，功能都非常齐全，只要熟练掌握，都够用的。要熟悉相机的光圈、速度、分辨率、白平衡、感觉度等基本原理及使用方法，熟悉什么时候用光圈优先，什么时候用速度优先，什么时候用[_a***_]补偿等。相机中还有很多场景预设，比如风光、人像、夜景、美食等，只要熟练掌握了，就可以拍出自己想要的作品。
（摄影/夏雪）
3、学习摄影构图
这是学习摄影的重点。因为现在相机的自动化、智能化程度非常高，摄影的技术含量不断降低，而表现能力却要求越来越高。可以从简单的构图方法学起，比如九宫格构图、对角线构图、平衡式构图、三点式构图、方框式构图、旋律式构图等，然后进一步学习光线、影调、色彩、线条的运用技巧，不断增强作品的形式美感和思想内涵。
（摄影/夏雪）
摄影是一个长期实践和艰苦训练的过程，不仅要向书本学习，更多是要在创作实践中学习。在学习摄影的初期“看”的帮助不大，有很多还会“看”不懂，多拍多练是最有用的办法。随着拍摄数量的增加，遇到的场景也多种多样，就容易将书本知识转化为实际操作能力，从而快速提高自己的摄影水平。（图、文/夏雪）
（摄影/夏雪）
学习摄影 ，有太多的 技术和技巧 要进行学习 常话说的，艺无止境 ，有永远学不完的技术和知识。
摄影这们学问 是会易精难，必须循序渐进，从最基本的技术学起，不断的提高摄影技术水平 。不能一蹴而就。
作为一个新手 ，开始学习摄影 ，首先要了解 你手中的相机 ，熟悉各种操作 ，有的拍了多年 ，对自己的设备还不了解 ，这会影响你的拍摄。第二 ，摄影的基本技术 必须反复操作 和练习，比如 相机的快门，光圈，感光度 ，白平衡 ，景深，色彩 ，构图，各种拍摄模式等，这都是必须首先掌握的。
第三 要学会后期修图 ，也就是ps。不会后期 ，不能算是一个合格的摄影师 。前期拍摄 和后期ps，是一个整体的过程 ，任何一门艺术 都是来源于生活 ，而高于生活 ，在拍摄的基础上 ，进行精心修图 ，弥补不足 ，强化效果 ，使你的摄影进一步完善。风光摄影大家安塞尔•亚当斯先生曾说过的话“前期好比谱曲，后期好比演奏”。一幅优秀的摄影作品是前期与后期的完美融合。
对摄影水平进步的快与慢，是相对而言的。我觉得在摄影中，要稳中求快，在扎实基础上求快，在理解理论和实践中求快，为了快而去追求快，到后来摄影技术没有学扎实，反而慢了下来，所以说，一定要从慢中找到快的技巧，循序渐进学习，扎实搞好自己的摄影技能。
