纹样有哪几种形式?
1、单独纹样:是一个独立的个体,具有完整性,也是构成适合纹样、连续纹样最基本的单位。适合纹样:受一定外形限制,其纹样必须安置在特定的外形中。即使去掉外形,纹样仍保持外形轮廓的特点,如圆形、方形、三角形、菱形等。角隅纹样:是指装饰在形体转角部位的纹样,又称角花。有直角、钝角、锐角之分。
2、单独纹样:是一个独立的个体,具有完整性,也是构成适合纹样、连续纹样最基本的单位。单独纹样的构图形式可分为对称式和平衡式两大类。
3、适合纹样:受一定外形限制,其纹样必须安置在特定的外形中。即使去掉外形,纹样仍保持外形轮廓的特点,如圆形、方形、三角形、椭圆形、菱形等。也有用自然形体作外形轮廓的,如葫芦形、花形、叶形、桃形、扇形等。
4、角隅纹样:是指装饰在形体转角部位的纹样,又称角花。有直角、钝角、锐角之分。角隅纹样可以单独使用,也可以与边缘纹样配合使用。角隅纹样的构图有对称式、平衡式两种。角隅纹样的用途较广,如枕套、床单、台布、地毯、围巾等构图,多***用角隅纹样。
5、边缘纹样:是装饰形体周边的一种纹样。它一般是用来衬托中心花纹或配合角隅纹样,也可独立用于装饰形体边缘。边缘纹样与二方连续纹样的不同点是,二方连续纹样可以无限伸展,而边缘纹样则受外形的限制。
6、连续纹样:是用一个或几个基本单位纹样向上下或左右无限重复运动,也可向上、下、左、右四个方向无限重复扩展的纹样,其特点是它的延续性。
纹样(pattern design),是一种花纹图案。主要题材分为自然景物和各种几何图形(包括变体文字等)两大类,有写实、写意、变形等表现手法。
概述
纹样主要分为自然景物和各种几何图形(包括变体文字等)两大类,有写实、写意、变形等表现手法。设计纹样不仅题材要新颖、艺术上要灵活变化,还要结合织物组织结构特点、织造工艺和织物用途等因素。中国传统的丝绸纹样是中华民族文化艺术的组成部分之一(见纺织品美术设计),反映了典雅的东方艺术特点。
连续纹样
是以一个花纹为单位,向上、下或左、右两个方向或四个方向作反复连续排列。两个方向连续纹样简称二方连续纹样,常用于裙边、花边、床罩、台布框边等织物;四个方向连续纹样简称四方连续纹样,常用于服装、沙发面料或窗帘等。连续纹样又有几何形连续、散点形连续和缠枝连续等。
单独纹样
是以一个花纹为独立单位,不与其他花纹发生连续排列的关系。这样纹样的构成内容极为丰富,其中最基本的形式是以边缘轮廓纹样、角隅纹样和中心纹样综合而成,主要用于各种日用装饰性织物,如壁毯、床罩、枕巾等。当花纹为对称时,可以只画二分之一,省去对称部分。
根据花纹在纹样中的分布程度又可分为清地纹样(花纹占纹样面积约四分之一,其余为地纹)、满地纹样(花纹占纹样面积约四分之三)和混地纹样(花纹和地纹各占纹样面积二分之一左右)。服用织物的花纹可分为大花、中花、小花三类。花纹模型为9厘米以上者称大花,3厘米以下者称小花,介于二者之间为中花。装饰织物的单独纹样大小不受限制。
纹样上的每一种色彩分别代表一种织物组织(包括地纹)。纹样上色的多少根据纹织物上组织多少而定。要求纹样涂绘色彩均匀、调色分明,便于绘制意匠图。
纹样的大小与纹织物的用途、特点、组织结构以及织造条件等有关,它的宽度常受提花机纹针数以及花数、经密的限制。在不影响艺术效果的前提下用较少的纹版可以降低织物的生产成本。对于某些工艺复杂的提花织物,如挖花、修剪花、高花和绞纱花纹织物,纹样设计需要考虑生产上的方便。
中古古代绘画6法中的最高标准是?
“六法”是南北朝时期生活在南齐的著名人物画家和美术理论家谢赫提出来的,是赏析、掌握中国画的基本原则。谢赫是中国第一个绘画理论家,擅长肖像画和仕女画。所谓“六***”是指:气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移摹写六个方面。
1、气韵生动
气韵生动是指作品和作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致,显得富有生命力。气韵,原是魏、晋品藻人物的用词,如“风气韵度”、“风韵遒迈”等,指的是人物从姿态、表情中显示出的精神气质、情味和韵致。
当然,要表现出艺术形象的生动性、真实性,即气韵,也与其他五法分不开的。气韵生动离不开构图立意、笔墨技法。因此,它和其余五法是一个整体。其他五法同时也离不开气韵生动,否则,也就成为了缺乏灵魂的纯技术性的东西。
2、骨法用笔
骨法原来是指人物的外形特点,后来泛指一切描绘对象的轮廓。
用笔,就是中国画特有的笔墨技法。骨法用笔总的来说,就是指怎样用笔墨技法恰当地把对象的形状和质感画出来。如果把气韵生动理解为“神”,那么也就可以简单地把骨法用笔理解为“形”了。因此,气韵生动和骨法用笔又有着密不可分的内在联系,“形”的描写借助于笔墨写出来,而写形又不过是手段,其目的是表现“神”,这与顾恺之的“以形写神”的表现客体的法则是一致的。
3、应物象形
应物象形就是画家在描绘对象时,要顺应事物的本来面貌,用造型手段把它表现出来。
描绘事物要有一定的客观事物作为依托和凭借,不能随意的主观臆造。但是,作为艺术,也可以在尊重客观事物的前提下进行取舍、概括、想象和夸张。这可以说是一种创作态度和方法。
4、随类赋彩
随类赋彩是指色彩的应用,指根据不同的描绘对象、时间、地点,施用不同的色彩。
5、经营位置
经营位置就是指构图。经营是指构图的设计方法,是根据画面的需要,安排调用形象。即通过所说的谋篇布局,来体现作品的整体效果。中国画历来重视构图,讲究宾主、呼应、虚实、繁简、疏密、藏露、参差等种种关系。
6、传移摹写
传移摹写就是指写生和临摹。对***真物进行写生,对古代作品进行临摹,这是一种学习自然和继承传统的学习方法。
自“六***”提出后,中国古代绘画进入了理论自觉的时期。后代画家始终把“六法”作为衡量绘画成败高下的标准。从南朝到现代,“六法”被运用、充实、发展,从而成为中国古代美术理论最具稳定性的原则之一。