摄影怎样找准构图方法和拍摄角度？
这个得看拍摄现场了。我们会经常看见，一大堆摄影师围着一个模特拍照，这个时候，每个摄影师都想找一个好的机位拍摄，可是由于人多，加之每个人的镜头长短不一，这样你想有一个比较好的摄影角度机位，基本上是不可能的，如此一来，想拍摄比较好的照片，可能就有点困难了。遇到此情况，有的比较聪明的摄影师，就会换其它角度拍照，人家都在正面拍摄，那么你因为没有好的机位，于是就在侧面找角度拍摄，说不定，拍出来的照片还“别有洞天”的效果。这也许是我们说的拍摄角度之一了吧。
人像摄影当中，每个摄影师都有自己的拍摄看法和不同构图方式。不过大部分人可能都是正面构图拍摄，比如把人置于正中间，环境在两边，人在正中间站着，或者坐着，基本上都是传统的构图方式，也许沿袭了多年也不会变。但是你也可以打破这种“传统”的构图方式方法，换一个角度拍照，比如从高处俯拍，或者从侧面拍，***的正脸不一定非得看着你的镜头，甚至有的***从侧面拍摄她的侧脸侧身，反而比正面拍摄还好看。所以说，要根据拍摄现场的人数，以及***的长相，来决定你的拍摄角度。
（照片佳能镜头70200拍摄）
摄影怎样找准构图方法和拍摄角度，这个题目比较大，方法也多种多样。
构图的基本任务是营造景物的立体感、质感和空间感，要有明确的主题，吸引力的主体，简洁的画面。其实就是将与拍摄主题相关的景物放置在取景框内，将与拍摄主题无关的景物排除在外。摄影作品的组成不外乎点、线、面以及画面色彩。摄影中，可以将点、线条、板块进行排列组合，构成如直线、曲线、折线、弧线、三角形、长方形、菱形、多面体、不规则形等，引导观赏者的视线来构图，使画面生动、振感、韵美等。
构图是减法的艺术，是在大画面中取需要的景，来表现主题。因此，在构图中要有明确的主体，相协调的陪体、前景、背景、留白，但主体是画面结构的中心，应占据突出位置，其他都是主体的配角。构图基本规律有:对称、对比、黄金分割、均衡、节奏感。构图的方法很多:三分法构图、黄金分割法构图、井字形构图、线条法构图，对比法构图，三角形构图，框景构图，圆形构图，放射状构图，对称式构图，延伸法构图等等，我们熟练掌握了这些知识才能找准构图方法。
另外整幅作品的色彩分布也要在构图中引起足够的重视。通常红橙黄认作暖色调，青蓝靛认作冷色调，暖色调有向外膨胀的趋势，冷色调有向内收缩的视觉效果，构图中应注意冷暖协调。
相机镜头其实就是仿生学产品，和人眼相似，观察景物，近大远小，仰望上高，俯视下矮，平看相等，看近清楚，看远模糊，这其实就是透视规律。构图要根据主题，选择远景、全景、中景、近景、特写，选择平拍、仰拍、俯拍的角度，选择正面、侧面、背面的方向，掌握了这些知识，常练习实践，才能找准合适的拍摄角度。
摄影为什么讲究构图和角度？我认为，是为了更好地表达主题、突出主体、使画面简洁。对此，前人总结出多种构图方法，如三分法、对称法、对角线、导引线，等等；还有俯拍、仰拍、平拍、侧拍；顺光、逆光、侧光等多种角度，但是，这些方法都是由拍摄的内容决定的，我们在拍摄时要具体问题具体分析，不能死搬硬套。
摄影的第一个问题是你想说什么？这就是主题。为此，需要***取恰当的构图，寻找最好的角度。构图只是表达内容的形式，应该服从于主题。比如图一，为了表达人物休闲的内容，***用三分法抅图，将主体放在画面左边三分之一的地方，用右边的遮阳伞交待环境和平衡画面。
其次是用构图来突出主体，将读者的目光引向主体。无论你是用线条还是用光影，目的都是一个。因此，抅图就应该围绕怎样安排主体和画面的其它元素来进行，而不是随心所欲。比如图二，用引导线抅图，才能使主体更加突出。
最后， 为了突出主体，需要画面简洁，画面可有可无的东西越少越好，也就是通常所说的"做减法"。因此，怎样构图才能达到这个目的，也是摄影的基本问题。比如图三，，***用极简构图，只拍一枝树枝，让背景暗化，达到画面简洁，主体突出。
也谈[_a***_]和拍摄角度，简简单单四个字---简单、明了
谢谢你的邀请！现在从我的拍摄经验，谈一下摄影的构图，和拍摄角度。
一、摄影构图的基本要素是：简单，明了。
1、三分法构图：将画面中的主体放在框架线上，这就是典型的三分法构图，三分法构图是最常用，最基本的构图方法，也就是利用九宫格把画面分割，我们使用的相机都有构图线，这种构图拍出的画面主题鲜明，一目了然，它适合应用于各种拍摄题材，最常使用的就是拍摄风景、人物等。
2、框架式构图，选择框架式前景，把视线引向框架内，突出主体，制造出纵深感。框架式构图有助于将主体影像与风景融为一体，赋予照片更大的视觉冲击。
3、三角形构图，把主体放在三角形中，一版把主体安排在三角形的斜边，产生稳定感，拍摄近景人物、特写时使用，可以给照片添加动态的张力，让照片看起来更活泼。
总之，摄影构图多种多样，千变万化，但是谨记画面：简简单单，明明了了。
二、拍摄角度一般可分为：正面、侧面、斜侧、背面。
正面角度顾名思义是指被摄对象在正面位置，主要表现某对象的正面具有典型性的形象。正面拍摄角度，有利于表现拍摄对像的本色，一般说来正面的构图形象比较端庄、稳重，更具有表现人物相貌的特点。
侧面构图的拍摄角度是指与被摄对象形成侧面，成垂直度的拍摄位置，主要表现拍摄对象的侧面典型的形象
斜侧面拍摄角度是指围绕拍摄对象左侧或右侧环绕移动，寻找最佳拍摄位置，此种拍摄既能表达出人、景、物各种被摄对象正面的主要特征，又能展示侧面的基本特征，又可以丰富形象多样的变化，从而达到形象生动的视角效果。
背面构图更能突出人物的背面特征，以此表达拍摄者的含蓄意念。此种构图方法是以人物的背影姿态作为前景，透过背影看到远景环境或背景特征烘托主题背面。
摄影的构图与拍摄角度千变万化，拍摄者主要是按照自己的需要去表现内容的拍摄主题，去选择，拍摄方法。
一句话，多拍摄，多实践。谢谢！
文图/陈勇
我对摄影技术没有专门研究过，但是旁听同学同事讲解过
最早的摄影构图，按比例有黄分割线之说，上下构图取景以黄金分割线为比例拍摄。现在摄影技术应该是飞速发达的，有六宫挽九宫格等等，很方便的取景的框架标志
但真正意义上我认为摄影构图不是一个单一的艺木门类，应该有大美术功底作为支撑，光与影的结合使用，色彩搭配及服饰搭配等方面的知识。这是一个综合性艺术门类，集中体现在镜头感的美
摄影构图讲究取舍。你在拍照时是如何取舍的？
一、忌贪心的拍摄
很 多朋友外出拍照时，所有的景色都能尽收眼底，不论遥远奔驰的猎豹，或是高耸挺拔的树木山林，都希望能完美的呈现与忠实的纪录。不可否认的，这些照片在事后 观看时也著实让人回味，但是好的摄影作品是用减法的，我们不要去勉强拍下所有美景，要学会有所选择的拍摄，忌贪心的拍摄。
二、“放弃”并不是真的“放弃不拍”
换个角度思考，即使装备再好、技术再好，我们一定有无法纪录下来所有的美好瞬間。我们并不是真的“放弃不拍”，而是建议各位可以好好的把握当下，不去勉强拍摄你根本无法拍下的景。
反而把握你所在的位置，利用角度、气氛、环境等把故事换个方式描写，我们要学会摄影中的减法。
三、“多观察”“多思考”为训练“摄影眼”的好办法
每 个人观察的视野不太一样，有些人对於周边的事物观察入微，身边的一个小昆虫、蛋糕上的一个颗樱桃、父母脸上的皱纹都觉得分外感动。也有些人认为十公尺之外 的一切，才是天堂。在树上休憩的小鸟，他看得到，在远处嬉闹的小孩，他听得到，在对街公车亭等待的女孩，他注意到。
四、好好把握当下的瞬間和地点
摄 影的价值在瞬间，独一无二，这辈子就这么一次的那个时間、这个地点。又因为每个人观察的方式不同，思考方式不同，所以同一个时間、同一个地点、不同的人拍 出来的瞬間，就是不同。打开自己所拍摄的照片，久了、多了，是否觉得千篇一率？这时，看看别人的作品，是否会觉得，怎麼拍不出来他的感觉呢？冷静思考，人 不同，观察的方式本来就不同，想跟他一样只会落得东施效顰。
五、为相片添加情感 --加入“人”的元素
以往很多摄影爱好者拍片，总是拒绝画面中有人的出现，纯粹的风光摄影，往往显得单调。而如果加入了人的元素，会对作品画龙点睛的作用，并增加一定的感***彩。
