作为艺术爱好者，你在拍摄、绘画一幅建筑物（摄影&绘画）作品的时候，通常怎么构图？
我也不会特别在意构图，关键是看建筑物的形态，我更在乎的是建筑物的本身是否通过我的视角能表达我想表达的意境，有时建筑物的某一角落可能最能体现悠远的想象空间，建筑物本身也是艺术，画面有故事感是我最渴望表达的。
拍摄建筑物时，我通常***用中间对称的方式进行构图拍摄，体现其平衡稳重之感！如下图↓
还有视线引导法，利用前景的具有线条延伸的景物，将观者视线牵引到建筑上来，如图↓
还有，利用广角镜头的夸张透视效果，从侧面拍摄建筑，获得近大远小的夸张线条感，令人耳目一新！如图↓
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作为艺术爱好者，你在拍摄、绘画一幅建筑物（摄影&绘画）作品的时候，通常怎么构图？
有的时候，只需要横平，或者只需要竖直。掌握好，并合理运用这四个字，就可以拍好建筑。
但是在这四个字中，还有很多细节。
摄影自学班的观点：很多朋友会认为，拍摄建筑，并没有用。错，大错，特错。绝大多数人，拍照，都是为了拍人。
但我们忽略了，拍人的同时，我们要选择背景，而生活中最常见的背景，就是建筑。拍好建筑，能练习我们的取景能力，在拍人像、拍风景的时候，事半功倍。
下面我通过例图，为朋友们分享一下，拍摄建筑的技巧。
1、上面第一幅图中，拍建筑横平竖直的同时，有倒影，一定要把倒影拍上。方法就是，放低机位。
2、注意建筑形成的引导线。如果有引导线（上图中的长廊），顺着引导线拍。
3、倒影和引导线，相结合。
4、选择一个日常生活中，不常见的角度，比如，爬高点（安全第一）。你不常见，观者也不常见。正因为不常见，才特别。
5、注意建筑的规律，同时结合光影。有引导线的画面，更容易有规律，有规律的照片，看起来就非常规矩，结合光影，会让照片更有韵味。
6、拍摄建筑的同时，还可以等待时机，拍到画中的人。人可大可小，此图只是一例。
7、拍规矩的建筑，在横平竖直时，要简约。不要想，非得拍上全景，只取一部分，也可以很好看。
希望我的分享，能帮您拍好建筑，能帮您在日常练习时，有景有物可拍，在以后拍人、拍景过程中，能用得上。
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快把您拍的建筑，或者拍建筑和人的照片，在评论中分享吧。
好的建筑摄影作品怎么拍呢？
1:中式的以对称为主，
2:水旁边的取倒影试试
3:***线的灵活作用
，，，，，
这个没有固定的模式。构图是依据你作品的创作目的决定的，你的作品准备反映什么主题那是你创作的动机，你准备用什么形式给读者反映你的思想感情那是你艺术修养和艺术水平决定的，绘画和摄影不同于文学创作，它们反映的内涵性的东西很抽象，理解它们的人也因为艺术造诣的不同而产生不同的思想共鸣。
美术绘画对摄影构图的审美有着至关重要的关系，你知道两者之间的区别吗？
插画的构图和摄影构图的原理是一样的，在一个特定的取景框内进行无限的创作。要锻炼自己的构图能力，在平时生活中可以多加观察身边的事务，大自然是最好的参考。
构图前——确定画面思想
在作图前，先明确自己想要表达的内容是什么，核心思想是什么，需要什么样的画面氛围，画面主体是什么？
摄影也是一样，首先需要确定你的主体
给你的画面一个“框”
就像[_a***_]一样，我们要了解在什么样的区域作画，是正方形？圆形？长方形？或是椭圆形？
不同的画面有不同的创作技巧。
构图——“点的脾气”
在形式感中，点常常可以用来表现机理，让画面丰富。
单点：聚焦、强调
来自LOST7
两点：分担、分散视线
来自LOST7
三点：平衡
来自LOST7
多点：分布
来自LOST7
“线的情绪”
线的不同曲、直、角度可以表现不同的情绪，通过线的构图可以增强画面的效果和意境感。
曲：曲折
直：流畅
角度：顺滑
交叉：消极被动绑定、相遇别离
平行：积极自由主动、保持距离、渐行渐远
“面”的性格
面分为平面和立面。根据线的轨迹不同，又分为规则面和自由面。
规则面：简洁，明了，安定和秩序
自由面：柔软、轻松、生动
总体来说，
美术绘画和摄影构图具有异曲同工之妙。两者最大的区别更多来源于摄影师通过单反捕捉的现实空间的瞬间，是静物状态。捕捉更加真实的感情流露和自然情感。
美术绘画源于生活并高于生活，基于对客观事物的了解，加于多美好事物的追求，对时空的想象，刻画一个充满想象力的艺术世界。
绘画是加法。画家从客观世界***集美好的素材再经过自己审美的需求和理解进行组织加工，把自己的内心世界通过绘画展现出来。
摄影是减法。摄影家从客观世界纷繁的物象中，截取最美的画面，摄取最精彩的瞬间。真实是摄影有别于其他任何艺术门类的独有的特性，也是摄影的生命。所以好的摄影作品都不以后期加工取胜。
摄影入门最容易，学好了却很难。同样是按快门，有的人出来的是相片，有人出来的是作品。摄影是发现，不是看见，只有内心的美和物象的美产生碰撞，才会有美的瞬间留下。内心是苍白的，即便美出现在眼前，也发现不了。
至于构图，其实两者是相通的。只是绘画更自由，而摄影比较受限制，而正因为受限制，也更会有出奇的佳构出现，这也是摄影的魅力。
个人认为，摄影与绘画的不同之处，摄影由机械化操控所摄取的瞬间时空艺术，有特写，瞬息，分镜头等技巧组合而成。来的快，扩展力强。绘画最强调的是，不是原物不动的写照，而是通过特有的人工美术技巧，重新组合加工提炼而成。绘画必须是美过生活，高于生活的纯艺术品。速度慢，艺术效果大于摄影。
五幅名画的构图特点
回答不同的名画构图形式不同，如达·芬奇的《蒙娜丽莎》是三角构图形式，特点是将画面中所要表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势；达·芬奇的《最后的晚餐》是平行辐射线式的构图形式，为充分刻画出了每一个人物形象以及他们之间的联系提供了足够的空间。
