如何写幼儿创编舞蹈?
一、编舞注意的三个方面。如果说构思到完成舞蹈结构是设计阶段,那么编舞就到了实施阶段。此阶段是创编的核心,要从之前的“统观”开始逐步的细化了。形象的塑造、动作的组织、时间的安排是编舞的主要内容。
1.幼儿舞蹈的形象大都具体、直观、生动、活泼。可通过模仿动作、模仿形态的方式提高舞蹈的形象性,利用舞蹈夸张、有趣的动作使形象更为丰满。
曾经有人说:舞蹈、跆拳道是幼儿兴趣班中最没有人性的!直到上次看到新闻中提到,有孩子因学舞蹈,下腰导致全身瘫痪,才意识到这个问题严重性!
强烈建议幼儿的舞蹈,浮动不可过大,切忌追求成人所谓的夸奖,以单纯可爱为目的,根据歌曲去编辑各种夸张形象的动作为主!
幼儿舞蹈创编的基本方法分为构思、题材、结构、编舞、构图五个环节,各环节紧密相连、层层递进、相互推动。基本方法是幼儿舞蹈教师进行创编的基础。
一、编舞注意的三个方面。如果说构思到完成舞蹈结构是设计阶段,那么编舞就到了实施阶段。此阶段是创编的核心,要从之前的“统观”开始逐步的细化了。形象的塑造、动作的组织、时间的安排是编舞的主要内容。
1.幼儿舞蹈的形象大都具体、直观、生动、活泼。可通过模仿动作、模仿形态的方式提高舞蹈的形象性,利用舞蹈夸张、有趣的动作使形象更为丰满。
2.动作应突出幼儿的特点,动作本身速度、幅度适中,动作设计注重童趣性,便于幼儿完成。例如,重心的变换、不同节拍动作的连接等不宜过难或使用“成人化”的动作。
3.时间安排也是至关重要的一方面,不同年龄阶段幼儿舞蹈的时长也不一样,必需与其体能和注意力相吻合。此外,舞段的循序、表情的设计都是需要细化的节点,需要编导多积累创编经验,提高实际创编能力。
二、简单的创编步骤:
第一步,选择一个主题造型;第二步,在这个造型基础上变化出多个造型(最好不要多于十个);将这几个造型连接起来组成一个小舞句,并且使之连贯起来 ,组成主题句;第三步:将这舞句1改变次序重新组合成几(两)个舞句,并将其连贯(称为舞句2,3);第四步:将舞句1,2,3 利用“时间,空间,力量,幅度,反复”等等手段加以修改并加长使之成为相对比较独立的三个舞段。(称为舞段1,2,3);第五步:确定主题寻找音乐,分析音乐形式,内容,结构,把舞段1,2,3觉得不错的尤其是适合音乐的部分运用到音乐的重点段落。第六步:开头和结尾。根据音乐选用舞段中的动作加以变化作为开头和结尾。
这就要求教师具有较高专业的素质和丰富的想象力,才能创编出好的作品。
象征期幼儿的绘画在造型,色彩和构图上有哪些特点?
学前儿童绘画发展一般经历了涂鸦期(1.5~3.5岁)、象征期(3.5~5岁)和图式期(5~7岁)三个阶段。培养孩子的兴趣爱好不错的哦, AR沙盘教育是通过裸眼AR技术,结合沙盘演示,AR沙盘有助于全脑开发,将现实和虚拟的教学内容相融合,将抽象的内容可视化、立体化。
幼儿舞蹈编排的构图技巧?
设计和组织动作 舞蹈动作是构成舞蹈艺术的基本元素.动作最好从她们的生活来,并且符合舞蹈主题队形的排列和变化队形不可太复杂 一定要简单明了,但又生动形象可以是横线。
关于这个问题,编排幼儿舞蹈的构图技巧可以包括以下几个方面:
1. 舞蹈动作选择:选择适合幼儿的简单、轻快的动作,避免过于复杂的动作。可以选择一些幼儿常见的动物、植物等元素,让他们能够较轻松地模仿和表现。
2. 舞蹈形象:根据幼儿的特点和舞蹈主题,选择适合的服装和道具,让幼儿在表演中更具可爱和魅力。
3. 舞蹈空间利用:根据舞台的大小和幼儿的数量,合理安排幼儿的位置和走位,确保他们有足够的空间展示动作,并避免相互碰撞。
4. 舞蹈节奏:根据音乐的节奏和速度,设计合适的动作和移动,使整个舞蹈更加协调和流畅。
5. 舞蹈编排:合理安排幼儿的出场、离场和群舞等部分,使整个舞蹈具有起伏和亮点,吸引观众的注意力。
6. 舞蹈故事性:结合幼儿能够理解的故事情节或主题,让舞蹈有一个整体的故事性,增加观赏的趣味性。
7. 舞蹈互动性:在编排中增加幼儿之间的互动,可以通过手拉手、合作动作等方式,增强幼儿的团队意识和合作能力。
总之,幼儿舞蹈编排的构图技巧主要是根据幼儿的特点和能力,选择合适的动作、形象和节奏,合理安排舞蹈空间和编排,使舞蹈更加生动有趣。
3到六岁幼儿绘画构图的发展特点?
3-6岁儿童绘画构图样式大体呈现零乱式,垂直式,并列式等特点;在空间布局方面,小班幼儿很少会考虑到空间安排,多是随心而画,没有空间关系概念;中班幼儿绘画多呈垂直式和并列式构图,有一定的上下关系布局;大班幼儿构图不仅有上下还有前后之分。