如何写幼儿创编舞蹈？
一、编舞注意的三个方面。如果说构思到完成舞蹈结构是设计阶段，那么编舞就到了实施阶段。此阶段是创编的核心，要从之前的“统观”开始逐步的细化了。形象的塑造、动作的组织、时间的安排是编舞的主要内容。
1.幼儿舞蹈的形象大都具体、直观、生动、活泼。可通过模仿动作、模仿形态的方式提高舞蹈的形象性，利用舞蹈夸张、有趣的动作使形象更为丰满。
曾经有人说：舞蹈、跆拳道是幼儿兴趣班中最没有人性的！直到上次看到新闻中提到，有孩子因学舞蹈，下腰导致全身瘫痪，才意识到这个问题严重性！
强烈建议幼儿的舞蹈，浮动不可过大，切忌追求成人所谓的夸奖，以单纯可爱为目的，根据歌曲去编辑各种夸张形象的动作为主！
幼儿舞蹈创编的基本方法分为构思、题材、结构、编舞、构图五个环节，各环节紧密相连、层层递进、相互推动。基本方法是幼儿舞蹈教师进行创编的基础。
一、编舞注意的三个方面。如果说构思到完成舞蹈结构是设计阶段，那么编舞就到了实施阶段。此阶段是创编的核心，要从之前的“统观”开始逐步的细化了。形象的塑造、动作的组织、时间的安排是编舞的主要内容。
1.幼儿舞蹈的形象大都具体、直观、生动、活泼。可通过模仿动作、模仿形态的方式提高舞蹈的形象性，利用舞蹈夸张、有趣的动作使形象更为丰满。
2.动作应突出幼儿的特点，动作本身速度、幅度适中，动作设计注重童趣性，便于幼儿完成。例如，重心的变换、不同节拍动作的连接等不宜过难或使用“成人化”的动作。
3.时间安排也是至关重要的一方面，不同年龄阶段幼儿舞蹈的时长也不一样，必需与其体能和注意力相吻合。此外，舞段的循序、表情的设计都是需要细化的节点，需要编导多积累创编经验，提高实际创编能力。
二、简单的创编步骤：
第一步，选择一个主题造型；第二步，在这个造型基础上变化出多个造型（最好不要多于十个）;将这几个造型连接起来组成一个小舞句,并且使之连贯起来 ，组成主题句；第三步：将这舞句1改变次序重新组合成几（两）个舞句，并将其连贯（称为舞句2，3）；第四步：将舞句1，2，3 利用“时间，空间，力量，幅度，反复”等等手段加以修改并加长使之成为相对比较独立的三个舞段。（称为舞段1，2，3）；第五步：确定主题寻找音乐，分析音乐形式，内容，结构，把舞段1，2，3觉得不错的尤其是适合音乐的部分运用到音乐的重点段落。第六步：开头和结尾。根据音乐选用舞段中的动作加以变化作为开头和结尾。
这就要求教师具有较高专业的素质和丰富的想象力，才能创编出好的作品。
象征期幼儿的绘画在造型，色彩和构图上有哪些特点？
学前儿童绘画发展一般经历了涂鸦期(1.5～3.5岁)、象征期(3.5~5岁)和图式期(5～7岁)三个阶段。培养孩子的兴趣爱好不错的哦， AR沙盘教育是通过裸眼AR技术，结合沙盘演示，AR沙盘有助于全脑开发，将现实和虚拟的教学内容相融合，将抽象的内容可视化、立体化。
幼儿舞蹈编排的构图技巧？
设计和组织动作 舞蹈动作是构成舞蹈艺术的基本元素.动作最好从她们的生活来,并且符合舞蹈主题队形的排列和变化队形不可太复杂 一定要简单明了,但又生动形象可以是横线。
关于这个问题，编排幼儿舞蹈的构图技巧可以包括以下几个方面：
1. 舞蹈动作选择：选择适合幼儿的简单、轻快的动作，避免过于复杂的动作。可以选择一些幼儿常见的动物、植物等元素，让他们能够较轻松地模仿和表现。
2. 舞蹈形象：根据幼儿的特点和舞蹈主题，选择适合的服装和道具，让幼儿在表演中更具可爱和魅力。
3. 舞蹈空间利用：根据舞台的大小和幼儿的数量，合理安排幼儿的位置和走位，确保他们有足够的空间展示动作，并避免相互碰撞。
4. 舞蹈节奏：根据音乐的节奏和速度，设计合适的动作和移动，使整个舞蹈更加协调和流畅。
5. 舞蹈编排：合理安排幼儿的出场、离场和群舞等部分，使整个舞蹈具有起伏和亮点，吸引观众的注意力。
6. 舞蹈故事性：结合幼儿能够理解的故事情节或主题，让舞蹈有一个整体的故事性，增加观赏的趣味性。
7. 舞蹈互动性：在编排中增加幼儿之间的互动，可以通过手拉手、合作动作等方式，增强幼儿的团队意识和合作能力。
总之，幼儿舞蹈编排的构图技巧主要是根据幼儿的特点和能力，选择合适的动作、形象和节奏，合理安排舞蹈空间和编排，使舞蹈更加生动有趣。
3到六岁幼儿绘画构图的发展特点？
3-6岁儿童绘画构图样式大体呈现零乱式,垂直式,并列式等特点;在空间布局方面,小班幼儿很少会考虑到空间安排,多是随心而画,没有空间关系概念;中班幼儿绘画多呈垂直式和并列式构图,有一定的上下关系布局;大班幼儿构图不仅有上下还有前后之分。
