- 都说构图是摄影&绘画创作的基本功——那么，“几何构图”可以怎么用？
- 绘画构图比较好的评语？
- 观察荷兰油画家霍贝玛的作品《村道》，画家是用什么透视方法进行构图的？
- 你认为人像摄影的构图和人体油画的构图是否一样？
都说构图是摄影&绘画创作的基本功——那么，“几何构图”可以怎么用？
构图，其实可以从几个方面去说。表面，比如图形，三角，黄金分割，各种字母构图等等，这些比较基本。
另一个层面来讲，是可以蕴含哲学的，比如太极，易经。太极的八卦图，你中有我，我中有你。
其实在中国画里面有“回“的东西存在，也有点呼应的意思，但是又有区别，是高于呼应的。
都说构图是摄影&绘画创作的基本功——那么，“几何构图”可以怎么用？
几何构图，顾名思义，就是画面内容以“几何”图形的方式呈现给观众。
常见的几何图形有很多，比如三角形，矩形（包含长方形、正方形）、梯形、圆形等等。
有单独使用的，也有将几个图形结合起来一起用的。
还有一种几何构图的方式属于“不是图形”的，比如字母型构图。
例如人像中比较常用的——S形（也叫之字形）、A形、H形等等。
接下来举例说明。
先说人像作品。
上图——人物的胳膊与肩、腰，形成“三角”；
下图——这个造型显而易见了，又结合了镜像；
几何图形的构图方式常见于风光。
曲线就是“S形”咯！
“A”字形构图和H形构图听起来比较陌生，其实，在人像摄影作品中很常见。
举个例子。
***都见过婚纱照的对吧？
婚纱照中的新娘装，通常都是收腰、宽下摆式的礼服。
如上图。
说白了，是因为服饰本身就是A字形的设计。
但是，因为A字形的服饰体积太大，你又想拍个全身，所以必须得用A字形构图了。
所有女性的体型都是S形，这个是生理原因所决定的。
除了人妖。
那么S形用来拍女***就太容易了。
例子不举了，上网随便搜。
重点说一下人像构图中的H形和倒梯形。
上图中的男***，衣服比较暗，您可以看下图。
男性的身材都是倒梯形，这个也是生理原因决定的，人妖不算。
所以，正规的男装都是按照倒梯形的样式做的，不过，具体到拍摄的时候，几乎没有***是像橱窗里的塑料人一样木讷。
通常情况下，***都会摆出各种姿势的（这个好像是废话）。
比较常见的姿势，如下图，您可以看到，此时的男装就是H形了。
当然，因为男***经常也会叉腰什么的，所以构图中除了H形还有三角形（参考第一张图片中女***叉腰的三角形构图）
除了男***之外，还有街拍中，女***身上的H形风衣。
无论是摄影还是绘画，第一步就是构图。也叫经营画面。在对美感的敏感性还没有培养起来之前可以套用一些基本的几何图形构图，如三角形，菱形，S形等等构图方法创作出不会有明显构图缺陷的作品。具体应用方法网上有很多介绍，这里不在赘述。我要说的是随着艺术修养的提高及对作品要有更高的要求，构图就不能局限于某些套路，而应该根据内容及作者想表达的思想做出选择，庄严肃穆稳定巍峨比较多用对称性的构图，压抑紧张可选用满构图，空旷萧条可以考虑大块留白，动感速度要用均衡的不稳定方式来营造氛围。总之法无定法，完全在心。一切优秀的作品前提是不断的学习，尝试和探索的过程。
看过摄影构图文章的朋友都知道“几何构图”其实就是点、线、面及它们之间组合体的构图。
可以把这些“几何体”作为画面的主体，安排在摄影九宫格的点位上，使画面突出、生动产生视觉美感；利用“几何体”在不同方向、角度，甚至整幅画面重复几何体构图，包括交错、放射、回旋等拍摄出的画面会更加有趣。
多看高质量作品、多拍、先模仿，再创新！
几何构图，是摄影乃至绘画艺术的基本技能，只有保持整个画面在构图上均衡与动感的统一，一幅画才会给人以愉悦和难忘的印象：美感。
以下两幅，后者在均衡中动感明显，起到更动人的艺术效果。后两幅的动感甚至爆发感，在第四幅达到极致，起到强烈的视觉效果。但是，如果说刚深邃的内涵，还是第二幅更明显，所以，构图仅是必要的基本功，还有色彩、内容等要素才能组合成艺术作品的恒久价值。
绘画构图比较好的评语？
你画画时表现大胆，无拘无束，想象丰富。绘画作品色彩鲜艳，处处透着童真，希望你今后在画画时，能够再多一些耐心和细致!周灏铭宝贝你每一次作画都很认真，画面干净整洁，细心，想象丰富，画面越来越丰富，细细、慢慢地绘画，体现出你很有耐心，若在用色彩上自信些，涂色迅速些，一定能画出更美的作品，加油!
观察荷兰油画家霍贝玛的作品《村道》，画家是用什么透视方法进行构图的？
荷兰画家梅因德尔特·霍贝玛，作品多描绘乡村道路、农舍、池畔等，代表作《村道》真实地表现了自然界多变的景象，其精确的***为人称道。
近大远小的***变化固然可以看的很明显，但这种角度既难于画的准确，又易于流于呆板。霍贝玛把林荫路的位置略移向左方，避免了绝对平衡的毛病，尤其是路两旁的高树，间隔疏密有致，姿态各异，给人以生动的感觉。
画家***取近大远小的焦点***手法，把***的焦点放在路的尽头，并将这两排树木在画面中略微倾斜了一些，然后把树木从高大依次逐渐缩小，而树木的枝叶却逐渐趋于繁茂和稠密，前后形成对比和衬托。
你认为人像摄影的构图和人体油画的构图是否一样？
人像摄影的构图和人物油画的构图是一样的。摄影与油画同属于视觉艺术，只是表现的手段和表现的工具不一样。当然，二者的区别主要表现在：摄影侧重于记录，而油画侧重于创作。
为什么说人像摄影的构图与人物油画的构图是一样的呢？根据个人的理解，有以下6点相同的原因：
1、同属于平面视觉艺术
人像摄影是在二位平面上展现人物的三维视觉美，就是通过光影的衰减特性，呈现出明暗关系，将三维空间看到的效果，用平面来展现，而油画人物也是一样。
2、构图的作用相同
人像摄影，是将表达主题内容的元素，在画面合理的进行布局，使得画面以一种统一的、和谐的视觉效果，呈现给我们的观众，让观众能更好地、更准确地理解我们的拍摄内容。
众所周知，审美的最高法则就是协调统一，当然，不管是人像摄影，人像油画，也不管你运用什么构图方法，但都必须遵循这个法则，否则，我们的构图是没有意义的。
4、构图的方法相同
在人像摄影中，常用的构图方法有三分法构图、三角形构图、对角线构图、S型构图、框架式构图等，在人物油画中同样适用。
5、构图时考虑的因素相同
在构图的时候，要考虑人物主体是否突出、人物在画面的位置、色彩的轻重、元素的大小比例、主次元素的虚实关系等。在人像摄影和人像油画，都得要考虑这些因素。
6、构图的禁忌相同
在人像摄影的构图中，常有一些禁忌方式，比如人物的面部方向留白要多一些，人物的头部上不能出现类似于树干这样的物体，画面不能从人物的关节部位截断，人物的头部留白比脚底下少等，在人物油画中同样如此。
总之，人像摄影的构图和人物油画的构图是一样的，主要是我们表现的手段和方式有一些不同。以上观点仅供参考，欢迎大家留言讨论。
脑摄狼图世界，爱好摄影，且擅长后期处理，敬请关注本头条号！
