花卉摄影，框架构图怎么玩耍？
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回答悟空问答，今天还真是第一次根据所问问题现去拍照片，哈。谁叫我在家隔离，有时间呀，哈哈。
还真是有时间，关于花卉摄影的框架构图，我还做了个示意图：
哈哈，花卉的框架式构图，基本意思就上边这个意思了，哈。通过一个不管是什么形式的框架，不管是封闭还是不封闭的框架，去拍一朵或几朵花卉，然后把主体花卉放在上图中交叉点或中间位置上，嗯，基本差不多就这个意思。
下边是在家门口现拍的凌霄花和三角梅：
上面两张照片，是一种实实在在地存在的框架在那儿摆着，就看拍摄者怎么去利用。除了框架，拍摄时，还得需要注意光影和留白的补充。
上面这种框架式构图，是若有若无的一种，是利用前景里的枝条，让它们形成一个似有似无、似封似未封的框架，这样可能更显空间上的层次感。
这算不算是框架式构图？背景的明与暗形成的“框架”。
这一张跟上边那张枝条作框架的正好相反，把背景的枝条虚化并且利用明暗的对比，貌似也形成一个“框架”，算不算是框架式构图呢？
为什么上边的后两张照片提出后“框架”构图呢？一般情况下框架式构图，是框架在前边，也就是在前景里，通过前景里的“框架”，让主体更加突出、让读者更容易将目光集中到主体上，但是我认为，背景里也可以通过类似明暗、虚实等方法来实现框架式构图，来突出主体。
这是个比较实用的问题，但摄影嘛，最不应该的就是太“规矩”、太千篇一律，有变则通，有通则灵。
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拍摄花卉有多少种构图方法？
花卉分很多种，有大的，有小的，有树上的，也有地上的，还有水里的。不同的花卉，一定会有其特有的构图方式。但大体都是那些。
构图的方法非常多，但根据使用率，搞摄影教学的人们总结了20多种经典的构图模式。其中用于花卉摄影的经典构图也有多种
虚实构图、斜线构图、对称式构图、三角形构图、散点式构图、散射式构图、九宫格构图、中心点构图等等，当然还包括花卉与附近景致的搭配构图。
拍摄大的花卉讲究“虚实”“藏露”相映成趣，突出主体，可虚实构图、对称式构图、可以三角形构图，比如牡丹花。
拍摄小的花卉，则是要么靠近，突出表现其中最漂亮的一支或者几朵，***用斜线构图、三角形构图、虚实构图来表现；要么把大片小花作为一个元素来装饰一个画面，也是很有意境。
构图的方法不是一成不变的。不一定常用于别的题材的构图方式，就不能用在花卉摄影上。所以要根据实地情况来选择。比如花卉是人工种植的郁金香、薰衣草，还可以使用汇聚线、引导线的构图方式。
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同时来讲，摄影构图就是根据题材和主题要求，把要表现的物体适当的组织起来，构成一个完整的画面。从而对要拍摄的物体产生一种渲染力，以达到更加完美的摄影效果。
那么对于一些花卉的摄影，我们应该如何构图呢？
我们知道在平时对于花卉的拍摄当中，常常会因为一些构图的不平衡，从而造成我们无法将一些花卉特点不能明显的表达出来，或者说凸显出来。其实对于花卉拍摄的构图方法有很多种，他不是说固定的有多少种，而是随机应变的，我们应该说是如何去构图，而不是说他沟通的方法有多少种，这种说法是不正确的。
我们要将一些花卉进行拍摄时，要尽量选择一些背景背景亮度光亮比较暗的场景，这样通过比较暗的背景，形成一定的色差，对视觉产生冲击力，从而达到观赏性的美感，如果拍摄的背景亮度比较高，会造成无法将花卉的真实色彩凸显出来。
同时你选择的背景也不能有太多的其他异物或者说是色彩比较鲜明的物体，这样的话，就会造成一种主次不分明的后果，从而整体上拉低了对花卉的观赏感。而且在拍摄花卉的时候，我们不能一味的只是对花朵进行拍摄，在选景过程中，要适当的纳入一些花卉的枝叶进行拍摄，从而达到一定的衬托目的，也可以使整体的画面看起来不是那么单调。其次我们要注意镜头和拍摄物体的距离远近，镜头的距离太远会造成千篇一律的效果，这样的话，就拍摄不到一些花卉的细节。可是镜头和拍摄物体距离太近的话，就会造成对焦困难，画面刺眼的情况。所以说把握拍摄的距离的远近是非常重要的。
对于花卉的拍摄要点大概就是这些，希望对你能够有所帮助。
拍摄花卉有多少种构图方法？
多少种不晓得，但是最近拍了一些花，倒可以简单说说。
中心构图，一枝独秀，可以更好的表现细节。
两支就得有点意境，互相呼应，上下左右，只要平衡就好。
三支就需要排好队，
虚实相间，也是有个平衡感。
大片的花还是要分清颜色，对角线有没有？
这个花的形状也只能这么拍了，三角形？
这个形状的花，三分吧，也不错。
这个虚了吧唧的有啥看头，没看出来啥构图，
细看，还是可以分的出中间两支更清晰，包围？
对角线啦
这个，是拍花么？虚实相间，三角形。
从我个人摄影实践上来看，花卉摄影常用这几种构图方法：
1、对角线构图。这种方法常用于在枝条上的花朵，可以将枝条当做对角线进行构图。
还可以结合植物的茎进行对角线构图。
2、井字构图。这种常用于各种摄影题材的构图方法，也适用于花卉拍摄。非常容易且百试不爽，就是将花朵、花蕊或者花上的昆虫放置在井字构图线交叉点的位置，这样看上去就非常符合视觉习惯。
3、向心构图。很多花朵都是向心样式的，也就是花瓣向着花蕊呈现向心结构，或者发散结构，这正好符合向心式构图，或者发散式构图的样子，拍摄时只需要俯拍将花朵充满取景视野即可。
4、非对称式构图。很多时候拍摄花卉，并不一定要追求工整、对称，反而偏离一侧、大小呼应、错落排布会更加耐看。
5、垂直构图。不一定都要俯拍、近拍花卉，也可以使用仰拍、拍摄群体花卉等方法来表现植物之美。
其实构图并无固定模式，只要符合视觉习惯，符合审美的都可以积极尝试。
本回答仅为个人观点，希望对题主有参考意义。
我也是见花就拍，拍多了之后，也总结出了一些经验，下面以我拍的花为例
1.三分法
这是我使用的最多的，适合一些单独的花，当然花瓣也是一样的
2.居中法
适合拍摄花朵比较对称的时候
3.对角线
对角线构图，沿画面对角线下去
4.三角形构图
三朵花连起来就组成了一个三角形，画面也会比较稳定
5.局部法
适用于花瓣比较大（微距拍摄可以选择小的花），而且边上像这样呈丝状的，比较美
6.前景法
以花衬花，拍出来有种在花丛的感觉，用来表现花多
7.俯拍
上帝视角，拍这种最好背景要单一，不要杂
8.仰拍
适合枝干比较细长，且天气比较好的时候
9.低角度
适合拍落花，尤其是细细碎碎的小花
10.剪影
适合在日落，且轮廓比较好的花
11.重复
适合花比较多的而且整齐的花海
12.单色
严格说起来，这是种处理方法，不过也能带来不一样的感官体验
微距花卉摄影光线、构图、色彩、对焦等哪些技巧最为重要？
感谢邀请回答。
微距花卉摄影光线、构图、色彩、对焦等哪些技巧最为重要？
微距摄影是很多摄影爱好者喜欢拍摄的题材，即使我们不常拍摄，也是时常去欣赏一些优秀的微距摄影作品。
其实微距摄影也不是很简单的，它的拍摄有很多的技巧。像题目中说的光线、构图、色彩、对焦等都是我们在拍摄过程中要考虑的。
那么这几项中，哪一项是最为重要的呢？本人觉得是对焦。
如果对焦失败，那么这幅作品就无法谈及另外几项了。
光线，如果不用灯，那么只能是“听天由命”了，我们在晴天可以拍，当然在阴天也是可以拍摄的。
构图，构图是很重要的，但是前期如果做的不是太完美的话，我们后期可以适当裁剪构图。
色彩，至于色彩，在前期不是我们通过技巧来实现的，它是由光线、花卉等共同影响的，如果前期的色彩不是太理想，我们可以在后期来调整的。
微距摄影中对焦也是相当考验摄影人的技术的。在微距拍摄时，因为镜头的特殊构造，在拍摄时的景深是相当浅的，所以更考验我们的技术了，在微距拍摄时，我们一般得架了三脚架，最好是用手动对焦，一定要用小光圈进行拍摄，这样才能提高合焦率，得到清晰的画面。
所以本人觉得，在微距花卉拍摄时，对焦是最为重要的。
以上就是本人的一点看法，欢迎各位朋友补充。
剑舞影像，西部摄影爱好者，期盼关注
