零摄影基础，如何入门胶片机？
现在是数码时代，可以先从数码相机学起，这样可以很好的撑握曝光的相关知识。等这些曝光的基础知识都明白了，就很容易理解胶片机的使用。不过，这里要明确一个问题，就是在数码时代，为什么要学习胶片机？如果只是觉得拿着胶片机拍几张胶片很酷的话，其实不用费力气去学习，胶片机也有傻瓜机的，只要简单的学习一下在什么光线情况下用什么感光度的胶卷就可以了。拍好了，找家还能冲洗胶片的地方，让他们给你洗成照片就可以了。
但如果真的对胶片很感兴趣的话，我的建议是，一是前面说过的，可以用数码相机来学习摄影知识，另一方面，也是最重要的方面，是要学习如何冲洗胶片，因为玩胶片的乐趣和最酷的地方是玩暗房。所以，你应该先学习下冲洗知道，明白你需要什么样的设备，药水等等，算算你要投入多少钱和精力。因为现在玩胶片的成本远在数码之上了。
如果只从拍摄效果来说，胶片在现在的实际应用中，并没有什么优势。但是，从可玩性来说，胶片确实比数码好玩很多。
这里所问的问题可理解为初学者如何入门学用胶片机？一问题是技术方面，第二是器材方面。技術方面可设法去找一些胶片时代的教攝影的那些老书学一学最好。相机方面我会建意买一台本身带有测光功能的机械机来入门最好。如像美能达SRT-101，101b，或原东德的机械机之类价格合理又实用性强，沒有电力也能操作的胶片单反机之类。
阳光16法则
测光与自动曝光功能是在胶片时代后期才出现在相机上的，在此之前，人们通常使用测光表。但在没有测光表的情况下，摄影师一般用阳光16法则估量曝光值。
将快门速度尽可能设为感光度的倒数，例如ISO 100的胶卷快门速度设置为1/125，ISO 200的胶卷快门速度设置为1/200。
然后根据口诀判断光圈值：天气晴朗光圈设为f16，多云光圈设为f11，阴天光圈设为f8，如果天气非常阴沉就把光圈设为f5.6，下雨下雪和一早一晚光圈为f4。
至于怎么分辨天气情况，法则后四句也给了解释：当能留下清晰的影子便是晴天，如果阴影清楚但边缘有些模糊就属于多云，如果阴影不清楚但仍然可见就属于阴天，如果没有阴影，天气就是非常阴沉。
Tips.
1、可以再根据互易律对快门速度和光圈进行相对的变化以达到自己需要的效果。
2、以上法则仅适用于春秋两季日出两小时后和日落前的两小时之前，春季需调小一档光圈，冬季需要开大一档光圈。
3、阳光下，被摄体正面受光适用该法则，但是侧面受光需加一档光圈，背面受光需加两到三档光圈。
月光11，8和5.6法则
拍摄月亮有专门的法则：当快门速度为感光度倒数时，满月用F11的光圈，半月和1/4月分别用F8和F5.6。
相机抖动法则
安全快门速度是焦距的倒数。如使用50毫米的镜头时，如果手持拍摄，速度至少要在1/60以上。如果低于此速度，手持拍摄可能会导致拍虚。
18%灰测光法则
用18%中灰板测光会带来最好的效果。如果没有灰板，可以将手掌摊开面向阳光，对手掌测光读数，然后加一档曝光拍摄。而不同的肤色对结果的差别几乎连一档都达不到。
此外，灰卡也是调节白平衡的好工具：相机可以通过用现场光拍摄灰卡对相机设置自定义白平衡，也可以多拍一张带灰卡的照片然后通过电脑后期调整恢复白平衡。
景深法则
对焦点取在整个景深的前三分之一位置可以得到最大的景深。因为焦点后的景深是焦点前的二倍。此法则在拍多排的合影时常用，通常会将对焦点对在前三分之一排处。
曝光法则
经典的建议是:保证高光区曝光准确，低光区随他去。这一建议适用于反转和数码相机。而对负片，特别是彩色负片，最好增曝一档。
不过，在一直很火的高感降噪教程“杰夫流程”中，第一步便推荐影友向右曝光，文中提到：
“向右曝光简单的说就是在相机的正确测光值的基础上再强制过曝，使得直方图里的数码信号曲线在右边垂直边边缘没有被切断的前提下（即高光没有溢出），尽量的让曲线的峰值靠向右边。 这样做的好处是被记录的数码数据中信号数据（即图像数据）和噪点数据的比例更大，就是说图像数据增加而噪点数据减少。”
闪光距离法则
闪光灯距离主体为原来两倍，则曝光应增强为原来四倍。比如，闪光灯在感光度100时的有效距离为20米。如果需要闪光距离为40米，则需要使用感光度为400的胶卷。
动态捕捉法则
如果物体沿镜头的轴线运动，1/125的快门能捕抓下来；如果它垂直于镜头轴线运(从取景框的一边到另外一边）能用1/500的快门速度捕抓下来，如果物体沿镜头轴线成45度运动的话，只需要1/250快门速度就能捕抓下来。
日落测光法则
拍摄落日时，要对落日上部测光，但取景器中不要取到太阳。如果想让照片上的日落看上去比实际晚一小时，可在曝光补偿中减一。
数码冲印尺寸法则
数码照片最佳的扩印尺寸应该不超过长与宽的像素数之和除以200。如果需要影展素质的照片，请除以250。
像素翻番法则
要使数码相机分辨率dpi增倍，像素数要翻两番。
零摄影基础，想要玩胶片相机，确实是比较麻烦的了，因为你要想在你所在的城市找个懂胶片的朋友现场给你讲解讲解，或者手把手教你，确实不容易找到了。
到网上东找找西找找，也不容易，支离破碎的了。
针对你的问题，我大概谈谈如何学习胶片摄影：
一、最好在某宝购买旧书，嗯，旧书，就是以前出版的胶片摄影的一些书籍了，比如说简明摄影知识，这个就很不错的。
简明摄影知识，这本书是胶片摄影的最佳入门图书
胶卷与照相纸的性能，这本书也是非常经典的胶片摄影必学图书
二、先从简单的，但是能够完整控制光圈、快门速度、对焦的纯机械相机开始练习
比如说，凤凰205，华夏823，这种机型，对于入门非常有用。
三、购买胶卷的时候，可以一次性购买10个，反正你一个胶卷也是学不会的了。
不如多买一些胶卷，节省[_a***_]费。
四、拍摄的时候，拿个小本本，记录一下，记录一下拍摄场景，拍摄参数，思考，等等。
等冲洗扫描结束了，对照着反思一下嘛。
五、如果真的是想要系统学习一下，建议你在网易云课堂学习胶片摄影的系统课程，目前整个互联网上，好像只有网易云课堂有系统的胶片摄影课程。
没有一点摄影基础，怎么开始学习摄影？
首先说，现在手机拍照功能共非常好了，因此学习摄影就更方便了。
建议先给自己列一个大致的学习提纲。就像上学时候那样，把摄影课程列出来，之后按部就班的学习。如果没有，可以关注一下我，并私信：“我要摄影教材”，我会发给你一本PDF格式的经典摄影教材。
从摄影名词学起、从基础理论学起。之路就可以根据摄影基础理论拍摄各种题材的照片了，尤其是你喜欢的摄影题材。经过不断的拍摄实践、浏览优秀的摄影作品、再结合理论，反复的琢磨、练习。很快就能把各种题材的摄影技巧掌握。
静物拍摄、风景的拍摄相对来说都是比较容易学习的。但摄影，常常要涉及到不断变化的主体比如人像摄影；不断变换呈现形式的主体。比如奔跑的小孩、风景中移动的主体。就需要你不断来变化角度和掌握时机，来把握瞬间定格的能力。
摄影是一个很美好的爱好。希望有更多的人都能拥有这样一个爱好。
如果你也有摄影爱好，如果还是一位生新手，一定要关注我。我会每天分享摄影心得，不定期发布干货。
看到好照片想学摄影，这是很多人的共同的意识也是共同的问题。但这个单纯的想法对于很多人来书实现起来还不是那么容易。但我觉得难的倒不是摄影技术，而是你的学摄影的心态。因此在学摄影前有几点要先明确:
1、摄影爱好和职业摄影是完全不同的。职业摄影有非常细的专业和对象划分的，比如商业产品摄影、新闻纪实摄影、商业人像摄影等都不同。甚至同是拍产品的商业摄影，都有不同专业细分，如拍服装和拍珠宝，在专业拍摄上就完全不同。但要不要把摄影作为职业和事业？那属于另一话题；
2、如果你不讲那么专业，纯***好，也建议你重点选一种类别题材，要垂直深入才会比较有收获；开始不知道选什么没关系，可先选自己喜好和可行性度高的题材，拍一段时间你就会发现难度和需要提升什么了，而那时你已经开始入门了；
3、必须要了解基本的摄影知识原理。如了解光圈、速度、感光度、焦点、景深等概念及相互间的关系。而大部分人说想学摄影的人连照相机的说明书都看不懂或懒得看；
4、需要一定的美术基础，至少在构图和对色彩的搭配方面可以尽量把握好画面效果。关于摄影与美术的关联，我在另外一个问答中专门解答过。欢迎关注查询；
如果你了解大概的学习摄影的代价和概念，你就可开始行动了。具体来说就是“拍摄、拍摄、再拍摄”。
学习摄影不一定非要单反，现在手机也可以拍，但单反会给你体验不同，让你更接近专业的操作。反对器材控，刚开始学摄影建议买二手器材基本能用即可，预算1000元左右。反正用不了多久，你不是要更换器材，就是把器材丢一边放弃学摄影了。
不必远足或必须在什么条件下拍摄，也不必找模特来拍，从身边的生活和人拍起。如果你觉得都没什么好拍的。那就不只是技术问题，而是你的眼睛和审美问题，而你必须要先解决这个问题，多看看那些社会和家庭题材的摄影作品，那可都是可获奖的顶级作品呀。我的头条号中曾有介绍几位日本摄影师的一些温暖的家庭题材，可以关注参考。
拍完后要总结，勤学好问。可以让专业或不专业的人都评价一下。当然也可以找我，很乐意交流。
如何让摄影进步？什么时候学专业和美术知识？答案是边拍边学。最怕你报了摄影班，看了很多“知识”，却还没拍几张。拍摄过程中遇到什么问题就解决什么问题，现在网上信息此发达，还有找不到答案解决不了的问题吗？坚持做，坚持拍，解决的问题越多，你就越来越会摄影了。
下面是几张我在工作中、生活中和旅途中的摄影作品，随便拿几张分享。
学习摄影是一个快乐的过程，刚开始接触摄影的时候会很迷茫同时也很激动，这是一个正常的过程。那么对于没有一点基础的朋友来说，怎么去学、怎么去拍就是一个急需解决的问题了。
一、从拍入手
万事开头拿，先拿起你的相机来，去找寻你想拍的灵感来源。比如美食，比如孩子，比如女朋友，比如风景，这些都是拍摄的主题。
二、不怕拍
别害怕。也许你拿着相机的时候会很胆怯，怕拍不好，怕别人的眼光，这些都不是问题。因为别人也不知道你拍的是什么，你自己拍的也是自己看的，偷偷再告诉你一个秘密，任何一个摄影师的相机里都有废片。从他们一开始学习摄影的时候开始，到他们成长起来，相机里不可避免都有废片。所以，别害怕，你只是拍你想拍的而已。
三、保持兴趣和坚持
朋友的肯定也好，家人的鼓励也好，最关键是自己的兴趣和坚持。时间是很公平的，当你把足够的时间投入到一件事情的时候，它就会在这一件事情上面回报你。
四、学习
学习基础的知识，可以自学学习，阅读相关书籍，或者报一个初级培训班。网络、微信都开设有这样的培训班，可以初步学习一下。还可以通过周围的老师进行学习，要虚心请教。
五、参观影展
可以参观影展，通过观模，可以找到灵感。
六、循环
以上的过程不是一蹴而就的，在学习的过程中要拍摄与学习中不断循环，并找出问题，消除问题，不断进步。
七、思考
多动脑筋、多思考，如果你看到一幅照片觉得好的时候，就多想想为什么？自己在创作的时候，更要多想想，怎么去拍会更好。
每一个摄影师都是一点点成长起来的，希望可以帮到需要的朋友。
老马视图回答你。
这个问题是很多摄影小白共同关注的。
随着社会的进步，时代的发展，现在学习变得更加多元化。
第一，学习基本知识。
无论是通过看书，还是网上查找，或者看小视频，熟悉一些基本的摄影名词，了解一些基本的理论。
第二，熟悉手中的设备。
按着照相机的说明书或者闪光灯的说明书，把自己手中的设备的每一个按钮，每一个菜单都操作一下。
第三，实际操作。
摄影是一件实践性很强的技能。脱离了实际操作就一事无成。在实践中要不断总结失败的经验，注重积累。
第四，从模仿到创新。
看到别人好的摄影作品，自己可以用心想象一下，他用了哪些技法，如何设置参数，才能达到这样的效果。而后可以进行简单的模仿。通过这种日积月累的模仿，最终实现自我风格的创新。
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