初学摄影需要注意哪些问题？
感谢邀请！
新手学习摄影需要注意的方面有很多，如果列举很多，就有一种老虎吃天，无从下口的感觉。
根据个人的经验，我觉得注意以下四点就能拍出没有太大失误的照片了。
第一、熟悉你手中的器材。兵欲善其事，必先利其器。“利其器”不仅仅是要有好用的器材，更重要的是要洞悉器材的每一个功能。
“专业”与“不专业”的分水岭并不在器材上，而在于使用器材的方法上。只有专业的使用方法才会拍出“专业的照片”，而不是“专业的器材”拍出“专业的照片”。
第二、光圈、快门、感光度是摄影正确曝光的"铁三角“，对它们三个相互之间的作用，一定要了入指掌，这几个参数不但但决定要你照片能否“正确曝光”，也会让你的照片“专业”起来，“艺术”起来，很多艺术感的”专业级“的照片，就是变换这三个参数不同的组合来达成的。只有深入了解这三个参数，才能理解测光的原理，才能理解“曝光补偿”这个概念。
（这个瀑布丝滑的感觉，就是因为使用了1/25以下的慢门而已,相反，用高速快门则能拍出水花四溅的感觉。）
（要想拍到这么多的星星，光圈放到最大还是不够的，感光度也要放到1600以上才行，高感画质是区别相机档次的重要指标之一哦。）
（虚化成这个样子，除了把镜头放得足够近，把光圈开到很大也是很重要的，本例的光圈为F2.8，相反，光圈开得很小，就能获得更大的景深。光圈的最大值是衡量一只镜头档次的重要指标之一。)
第三、学习一些构图知识。艺术的本质就是表现的形式，特别是一些拍滥的题材上，能不能用一种让的耳目一新的角度和构图去表现，就显得非常的重要。初学摄影，做到每一张照片都标新立异是不现实的，但掌握一些常见的构图法则，能让你的照片迅速从普通玩家中脱颖而出。
构图的知识在很多摄影书里面都有提及，刚才始可以有选择的看一部分，对构图的“法则”，你只有“熟知”，才能“突破”，
（各种形状在画面中的均匀布局）
（线条的运用）
当然，这不是摄影的全部，每一个摄影的门类，都需要学习大量的拍摄和后期的知识，但掌握了手中的相机，熟知了对焦、曝光、构图的基本知识，你就可以在摄影圈里开始混了，就可以开始打怪挣经验值了。至于能不能打到大BOSS,拍出伟大的作品，还需要你学习学习再学习，努力努力再努力，当然——还要有一点点天份。
我的体会是：首先要弄明白自己到底喜欢不喜欢摄影，也就是说是不是头脑发热就上了摄影设备，摄影需要有充分的摄影知识储备，特别是对摄影内涵的认识，仅有热情是不够的。其次现在的单反相机仅仅是一个工具，大量的照片处理要靠电脑，你具备不具备电脑方面的知识，第三是要把单反相机当作是工具，不要当作上帝，有了工具不一定就能拍出来好照片，要先把相机弄明白，怎么设置，怎么使用。相机一般不会弄坏，即使出现问题一键恢复即可。我见过太多人，拿着高级相机不会用。
感谢邀请。
我觉得以我的水平没什么资格做教条式的指导，只能谈谈切身体会。
入门容易，深入难，越到后面越发现需要懂的东西太多！
首先要掌握相机的基本操作，熟读说明书是绝对的。
第二就是了解最基本，也是影响深远光圈，快门，iso人，然后再了解白平衡，焦段，景别等等…
第三，最重要的就是实拍了，关于构图，取舍，镜头语言等等东西，听别人说没用的，只能靠自己去感觉
我这会就在练，心里知道的那些东西，跟实际场景不一定能联系起来，最后还是要靠自己的双眼去取景，冷暖自知。
一，多看好图，提高审美观：如INS，图库等
二，加入一个摄影圈子，跟着老师学，同时同学们一起多交流，这样会进步的更快；
三，多练，学到并不等于自己能拍的出，多练是捷径；
学摄影需要明白那些问题？
摄影是什么？是不是所有人都适合摄影？
摄影从胶片发明开始进入社会当中，扮演的角色就是记录，还原眼前所见到的景象，人物亦或***。有很多书籍，电视，电影开头会以一张泛黄的老照片进入剧情。
拍摄的一瞬间你记录的不仅仅是一张图片，是一副画面有喜有悲，有震撼人心，有平凡感人，有冬有夏，有郁郁葱葱，有银装素裹。
不是每个人都适合摄影，摄影你要有一双善于发现美的眼睛，要有一颗热忱善良的心。此事无关技术。
科技发展的今天摄影无处不在，同时也使得每个人都能随时随地都可以体验摄影的魅力，好看或者不好看，有可能是催生你去学习摄影的根源。
兴趣爱好，去拍就好，没有技术的束缚反而能让你更加随心所欲，眼睛是发现美的窗户，多从不同角度去拍，眼中所见即是美好。
职业追求，就需要技术，学习技术，要去掌握的内容就会多起来。
所以说弄清自己为什么要去学习摄影，才是根本问题。
初学拍照，目标拍人像与产品，设备尼康D750镜头24～85，前期需要先学哪些？
初学拍照，目标拍人像与产品，前期需要先学哪些？
首先，不要在意你所拥有的设备！对于初学者来说，无论什么型号的单反和镜头都足够入门了以及初步提升了，所以在问题回顾中我把设备这句话去掉了，因为基本无关紧要，如果你刚刚开始用单反拍照[_a***_]不理想，就纠结是不是设备不够高端的镜头虚化不够到位之类的而不是钻研真正的拍摄手法，那就是误入歧途了。
了解熟悉你的设备。
无论拍摄的目标方向是什么，都至少需要能拍，也就是说，要熟悉自己的设备，知道基本的操作方法，能够在需要的时候立刻设定好相关参数。所以，多看相机说明书，不懂得拓展学习一下，理解感光、光圈、快门之间的关系，没事多练习，懂你的设备是拍好照片的基础。
学构图。
构图是照片的灵魂，一张照片的意境往往是由构图决定的。对角线、三分法、黄金分割线都是不同的构图方法，完美的构图能将照片的稳定安静自然协调或紧张危险突兀矛盾展现的玲离尽致而不至于杂乱无章毫无趣味，但构图又并非是几个定式就能解决的东西，要提升构图水平，无非是结合基本的构图方法多看别人的作品，体会别人是怎么通过构图来表现意境的，从模仿，到逐渐创新创造。
掌握后期。
能拍会构图了，来具体看一下拍摄目标，人像和产品，两种类型的照片显然都对后期有一定的要求，因此，初学摄影也有必同时学习摄影后期。从lightroom调色到ps的磨皮等操作，不断进阶，你会惊叹于后期的强大，也相信你会因为后期的效果而更加热爱摄影。
