拍摄风景摄影，经常使用哪些构图形式？
三之分一构图：这种方法非常常见很多大师都在用，但是确实经典中的经典不得不提，你可以把天空留三分之一，也可以让天留三分之二。
引导视角：这种技巧适用于把特定的线条延伸到指定的地方，让看照片的观众跟着你照片的延伸看到远处你想表达的某种东西。这样做的好处看照片的人并不知道自己是被引导过去看的，而摄影师是故意这样引导看照片的人。比较委婉的表达自己的主题。
斜线对称构图:如下面图片斜着划分出上面和下面两种，打破常规的三之一构图，独特的视角。这种拍摄有时是因为场地局限不能进行其他构图迫不得已，在不改变原有场景的情况下***用的另类的一种构图方式。
三分之一构图：如果你想把什么东西凸出，那么你就把它放在三之分一处吧。你应该会听某摄影这有说过，三之一构图即把画面横竖都分成三等份把重要的放在三之分一处着重凸出。不仅人像摄影会用到三分之一构图，风景摄影一样也可以通用，效果老实说还是蛮不错。
延伸构图：把观看者的视角从两边往中间延伸，不在乎两边着重凸出延伸的终点。结合三分之一构图画面会变得更加有趣，给观看者有一种能看到非常远的感觉。俗话说的中纵深感感觉图片非常立体不单单是一张平面照片。熟用这种构图会让看照片观众有种身临其境的感觉。
风景摄影也就是风光摄影 它的构图主要还是以横构图为主 当然创意型的竖构图现在也很流行 不管横构图还是竖构图 照片中的主体也是很有讲究的 传统上的有黄金构图法 初学者可以从传统的开始学习 这样基本功才能扎实
构图对于摄影，特别是拍摄风景来说，是非常重要的。如果拍出来的作品构图不佳，即便有较好的摄影技巧和优美的环境，也不能让别人产生强烈共鸣。下面我介绍几种常用的构图方式（后附图例），请参考。
1.三分法则。
一般情况下，看照片时，大家的目光通常会落在画面的三分之一处，无论是上下左右那个方向开始。所以，在构图时，尽量将地平线或者其他参考背景放在照片三分之一处。
2.引导视角。
这种技巧适用于把特定的线条延伸到指定的地方，让看照片的观众跟着你照片的延伸看到远处你想表达的某种东西。这样做的好处看照片的人并不知道自己是被引导过去看的，而摄影师是故意这样引导看照片的人。比较委婉的表达自己的主题。
3.明确主题。
在摄影中，简约是关键。当图片太忙而且没有清晰的主题时，观看者不知道在哪里看，以及在哪里集中他们的注意力。这可能导致观看者变得沮丧，然后不再参与图像。为了防止这种情况，风景摄影师确保他们有一个明确的主题，让他们的观众集中注意力。
4.领先线法。
当风景摄影师在其图像中加入引导线时，它有助于引导观众的眼睛注视主体。道路，海岸线或山脊只是领先线的几个例子。当引导线是对角线时，它不仅可以帮助观众看到主体，还可以通过显示前景和背景中元素之间的距离来增加图像的深度。
5.垂直构图。
能充分显示景物的高大和纵深。常用于表现万木争荣的森林、参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼等。
以上是比较常用的几种，后面附图例，请参考，希望我的回答对您有帮助。谢谢！
摄影最基本的构图有哪些？
地平线究竟放在哪儿？
无论是自然风光还是城市风光，我们都会遇到地平线。可是，地平线究竟应该放在画面中的什么位置？是画面的中间，上下三分之一处，还是干脆不要地平线呢。
其实，不要纠结，地平线的位置，不会根本上影响你的作品呢。一般来说，三分之一处会让你的作品更加生动。特别是当画面中前景比较突出，或者天空云彩层次丰富的时候，可以分别***用把地平线放在上三分之一和下三分之一。
如下二张，有着比较突出的前景，我选择了地平线在上三分之一。
如下二张，为了突出天空的主体，极光和人，所以我选择了把地平线放在下三分之一处，甚至四分之一处。
当你打算表现倒影，突出画面的对称，放在中间也是一样可以的。
如果天气不好，天空没有层次细节，或者就打算突出主体，我们也可以不要地平线了，只表现地面的色彩和纹理。
摄影构图无绝对。多尝试，多思考，知道自己想要的是什么。下一次在遇到地平线的时候，你一定会拍出更棒的作品了。
说到摄影的构图，个人认为最重要的一点，就是千万不要被摄影所谓的条条固定框架所限制，不要刻意的去追求特定的构图方式。而是要敢于打破常规去偿试，去突破，这样才有可能收获到自己满意的作品。
那么我们还是就构图来讲，首先需要明白构图的意义。构图在英文中为“composition”，意为：作文，作曲，创作，布置等。简单的来说，构图是 “对艺术作品各个部分的布局，以形成统一和谐的整体。”
那么我们常说的构图法，如：三分法、对称、十字形、水平线、曲线型、三角形，垂直线，对角线，射线，中央，散点构图等。这些方法，是根据想要表达的引导视线，位置，视觉[_a***_]等，被大家归纳出来比较常用的。
那么这些构图，其主要的作用，如：主动引导观者，主动表明主次，主动传达情绪等。个人建议大家可以先明确这几点的意义，再来了解如何构图，就会慢慢找到自己的独特视角。
~~~摄影本身就是可以通过他的构图来影响你的观测顺序和观测层次，这就是所谓的构图能主动引导观者。
比如：
图一【图片来自网络，如有侵权，删】
图二【图片来自网络，如有侵权，删】
从这两幅图来对比，我们视野的落脚点就是不一样的。这个例子就可以感受到，我们的摄影就是通过这样的形式变化来告诉你：来，你应该这样来欣赏我的这幅作品。
这就是我们通过构图来主动引导观看者。
~~~再者来说下通过构图主动表明主次
如图：
这张大家印象比较深刻的应该是图中的阿狸和钢琴，然后再是***的落叶（大环境）。
那么如果我们把图片变成这样，
那留在大家印象里的就只有阿狸和凳子。
这时你是想让人们记住大环境呢，还是记住阿狸，就完全由摄影者决定，也就是说，你能通过构图去决定你的主次内容，让观者记住哪些信息，然后过滤掉哪些信息。
~~~最后来说一下通过构图，主动传达情绪。
如图：
这幅图就是单纯的风景，我们能欣赏到玻利维亚盐湖的落日之美，但没有强烈的个人情感融入。
而这一幅就有感情的融入，来渲染。能让我们的视角都聚焦在图中的人物上，并且体会那份甜蜜（***）。所以你是想表达自然之美，还是这样的感情宣泄，通过构图就可以帮到你。
上面只是根据构图的作用举了几个例子。
具体的构图方法，其实还是需要根据实际的景物，自己想要表达的主体，感情，进行构思。没有固定不变的构图方法，自己还是要灵活的变通。要不然出来的作品都是千篇一律。
以上是个人的一些想法杂谈，希望对大家有所帮助。
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如何理解摄影中的构图？从什么地方入手才能提高构图水平？
老是抱怨学构图没什么好教材，今天就给大家准备了超详细的构图教学，一个手法一个图解，就算对着第一次学拍照零基础小白，你用这个也保证能把他们教会。
超简单的构图图解教室
中心构图
把主体放在画面中心，最简单、易用、好上手初学者必备。但也是最容易呆板、让观众腻烦的构图，因为，主***置与人们默认的观察视觉一致，平铺直叙的观感，不容易引起额外的兴趣。
但想表现日常感的记录视角，中心构图也无妨（不少日系摄影师也有中心构图的偏好哦）。
边框构图
把主体内容放在边框之中，使之在画面中被框选突出。
室内外光比较大的时候，对室外景物测光，使前景（室内墙壁与窗户）被压暗，会形成有趣的挂画墙效果。
边框不一定是完整的、有明确形状的事物。利用角度，屋檐在视觉上的合围，也能被用作半包围的边框。
透过边框观察景物，等同于取景之上再取景，调整你与边框的位置（正侧、俯仰、远近），效果也不一样。
三明治构图
非典型的边框构图形式，如同三明治结构，通过左右（或上下）的前景夹紧，将观众引导至中部狭长的位置，使主体突显。
给人以豁然开朗，适合表现建筑群的中的独立建筑，常配合前后景的明暗反差表现。
隧道构图
配合场景的纵深结构，利用近场低亮度，远处主体高亮度的光照过渡，达到视觉空间隧道效应，使观众得到柳暗花明的心理感受。
适合单一主体已经情绪氛围（安静、疏远）的表达。
三分构图
层次分明的三层式构图，适合表现场景事物的位置关系（上中下、远中近），泛用性强，非常好用。打开手机取景的***线，拍摄时候进行练习，能培养构图意识。
此外配合后期修图的景深虚化功能，能制作出玩具微缩场景的移轴趣味效果。
对称构图
中轴对称把主体平分，带来视觉平衡。注意无论对称轴线是垂直还是水平，记得保持正直。
放射构图
在画面中找到事物透视中的消逝点，以此为重心，把物体和场景的线条收拢起来，能带来非常有视觉张力和冲击力的画面。
轨道列车就是常以此表现的题材。
三角构图
同样依照***的原理进行画面组织，在拍摄大型高层建筑（群）常用三角构图。
需要留意，三角的构图形式并非要求场景围闭成完整的三角形状，只要以一边为参照，两个相邻的边线元素有朝内聚合的倾向，就可以看做是三角构图了。
对角线构图
雕像手臂的指向，带来力量感与方向的元素，完成画面的对角引导线的构成。
中心+对焦
综合利用的中心与对角线的进阶构图方式。前景主体花朵放置于中心带来稳定感，而后方的倾斜山脊线增添了画面动感，并且在天空背景前加入了层次。
字母构图
以字母轮廓线为引导，对景物进行组织，适用于轮廓线条明显的室外场景或者室内可摆设的静物拍摄。
利用盘子与视角倾斜，形成S形构图。
以及突出盘子造型边线的C形构图。
在场景中提炼轮廓线条是关键。
交点构图
井字交点
三分构图的进阶技巧，将画面纵横三分形成井字形的分割，将主体（趣味中心）放置于交点上。虽然是朴素的入门的技巧，但非常实用，能让普通观众对作品产生专业感的小窍门。
黄金分割点
再次进阶，找到画面的四个黄金分割点，放置主体。
注意两者的细微差别，井字构图可以看做简化版的黄金分割构图的应用形式。
黄金分割点带来的视觉美感，能很好的融入其他技巧当中，前面说到的隧道、放射、字母构图等，都能把主体设置在黄金分割点上进一步提升。
构图想必是大家一个非常熟悉的词语，什么是构图呢？我们用一个简单的例子来解释它。一个优秀的画家，在下笔之前就已经胸有沟壑。画面的布局是怎样，画什么东西，某个区域画的是什么，一切早已经了然于心。
摄影的构图也是如此，拍摄一张照片，拍摄对象小到一朵花，大到高楼大厦甚至是天空宇宙，它都离不开构图。它不仅仅可以让提高画面的层次感，还可以通过提升观赏度等，传达拍摄者的思想，今天的这篇文章就一起来看看那些常见并且必备的构图方法。
三分法构图
三分法构图也常常被称为九宫格构图法，它是非常常见并且简单的构图方式，顾名思义，这种构图的方式就是将画面分成为九个部分，四条线的交点或线条就是画面的主体。
三分法构图的操作非常简单，画面的表现能力非常简练，常常运用在风景或者人像等场景的拍摄。
框架式构图
框架式构图就是选择一个框架作为拍摄画面的前景，利用框架将观众的视线引导到拍摄的主体，框架和主体有一个鲜明的对比，也就让主体更加突出了。
这种构图方式的特点就是画面的立体感非常强烈，具有非常不错的视觉冲击效果，常见的框架式构图作品，经常利用一个框架场景比如门窗等作为框架进行拍摄。
对称式构图
中华民族是一个将对称美学发挥到极致的民族，对称式构图就是上下对称，左右对等，拍摄的画面给人一种非常平衡的感觉。
对称式构图常常用于拍摄建筑物中，它所拍摄的画面可以让建筑看起来更加庄严稳定。拍摄倒影也属于对称构图，而不同的是，它突出的是一种空间的层次感。
引导线构图
拍摄构图需要考虑点线面之间的关系，而引导线构图就是通过线条来引导观众的视线，增加画面的观赏性。
在生活的场景中，道路，河流都是非常不错的引导线，这些具有一定线性关系的物体就是引导线构图最好的拍摄对象。
中心构图
中心构图也是常见额构图方式，它将拍摄的主体放在画面的中心，是入门者最常使用的构图方法。它比较四个拍摄建筑物或者一些中心对等的场景。
对角线构图
对角线的构图方式就是将画面以对角线的方式进行分割，画面也就形成了两个三角区域，利用三角形稳定的特质，这种构图方式画面稳定而更加有张力。
留白的构图方式就是让画面更加精简，随着摄影艺术的发展，人们逐渐追求的是更加简单的构图，更加简约的画面。留白的形式画面虽然简单，但是简单也让画面赋予了更多引人哲思的部分。
朋友们在拍摄的时候，一定需要对画面进行构图，只有明确了画面的构图才可以拍摄出令人满意的作品。所以朋友们吗，磨刀不误砍柴工，拍摄前对思考一下构图吧！
