小白与大师都在用的“三分法”构图，如何使用才是正确法则？
三分法一直以来被列为绘画、摄影的经典构图，但是在当下我觉得不尽然，照片的结构构图的目的是什么，是为了表现你的思想你的创意。每个人的创意思路表现想法一定是各式各样，如果都统一在三分法的格式下，都是以九宫格来构图会有意思么，岂不是乏味透了！所以三分法构图可以用，最初的时候锻炼基本构图可以，之后还是以自己的想法去不断探索自己喜欢，最能表现自己创意思路的构图形式才是正路。最终目的就是让想表现的主题从画面中脱颖而出就达到目的了。
形式和内容的关系，是所有艺术都必须要考虑的，摄影也不例外。摄影的三分法构图，就是一个形式的问题，要想正确使用或者正确看待，必须要和内容结合起来。
对于电影电视来说，摄影师不需要玩弄构图的花招，三分法，对称，对角线，这些常规的构图，是电影电视最常用的，导演最怕摄影师玩花招了
关于三分法的内容和形式的关系，我具体谈谈：
一、使用三分法，是一种很好地展现内容的方式
没有什么新鲜的，没有什么好玩的，没有什么特别的。
虽然说，三分法确实很普通，但是，确实是呈现内容的一种好方式。
二、如果画面没有什么内容，或者说，内容并不太好，就需要玩点形式了
总体来说就是这样的了。
三、如果画面本身有不错的内容，其实，不需要玩弄什么花样
大人物讲话，大作家写稿，都是很普通很朴实的。
并不会玩弄太多的语言文字技巧。
四、对于电影电视来说，更是如此
摄影，还可以故意玩弄一些构图的花样，比如说，故意歪斜，故意把主体放在画面的边缘并且大面积留白。
对于电影电视的拍摄来说，构图基本上都是非常简单的，尽量避免花哨的构图技巧。
以上照片，所***用的构图
以上构图，所***用的构图
以上电影海报，所***用的构图
有很多人把构图当成了摄影的第一追求或者第一标准。
其实这是不对的。
要想正确看待三分法，首先就是要破除对于构图的重视。
只有不重视构图了，摄影才能是真正的摄影，摄影才能是真正好的摄影。
如果你就是要重视构图，那你永远都很难成为真正的摄影家。
三分法则的原理：
人们的目光总是自然地
落在画面三分之二处的位置上
将拍摄的物品放在这些位置
效果会比位于中心位置更好
更抓紧眼球
最常用于：拍摄人像
就是将画面分成“上”“中”“下”或者是“左”“中”“右”三等分
构图方法有很多种，三分法算是比较常见而且基本都会提到的构图方法。也叫井字构图或九宫格构图。
三分法无非就是把要拍摄的东西、焦点放在三九宫格线的焦点上。这种构图方法避免了常用的中心构图的枯燥无味。同时三分***预留出大量的空间，比如图一在人物摄像的时候有视觉延伸的效果，左边大量的空白给人一种联想的空间。同时右边的头部不会太过贴近画面边缘而显得拥挤。
说完了三分法的基本用法，那么就要说说怎么运用，运用都很简单，一般人都会。但是***的用法就会考虑比较多了。
1、画面干净，***用的三分法基本上就会保持画面干净，使主体放在三分处。而一般人只会遵循规则，根本不会考虑背景是否干净，色调是否可以等等。
2、构图叠加，在构图方面，我认为这个是最为重要的。说白了，***在拍照的时候不会只考虑三分，他们一般都会在三分之前叠加别的构图，比如三分加上前景，使得画面有层次同时主体突出，又或者框架构图加上三分。多种方式的不同组合运用会有不一样的感觉。
最后，补充一点，构图方法就像课本教的定律一样，有很多种，我们遵循它也要运用它，就像定律，我们可以组合应用它，也可以分拆应用它，怎么应该是每个人自己的事情。
适合摄影小白日常练习的“小品”都有哪些题材？怎么构图？怎么用光？老师们指点一二？
著名小品摄影家邓君瑜先生说：小品摄影是唯美的寓意化摄影。小品摄影以小见大，见微知著，一幅成功的小品摄影作品应该是把平凡的题材拍摄得不平凡。到目前为止，小品摄影还没有一个明确的定义，有一些关于小品摄影的书也是结合微距摄影或是静物摄影来编写的，也就是说，对于其定义没有一个明确的介定，对于一幅所谓小品摄影作品，这么称呼她，更多的是加入了拍摄者和欣赏者的主观因素。
小品摄影的拍摄重点在于对环境光线及小物的掌控能力，通过镜头仔细观察生活周遭的小景，为身边平凡事物展露出其强而有力的生命。
只需单纯找寻出光线的角度，抓住线条、色彩的转变，并通过敏锐的观察能力，利用减法构图，你也可以拍出与众不同的视觉小品。
这类的题材在生活中很多，例如房间里的景物（一些好看的杯子、文具、小饰品等），或者是身边养的小宠物，街上美妙的光影等，通过你用心的构图捕捉光影会拍下很多有艺术感的照片。
传了一些图片，可以简单看下，望***纳
我是混过婚纱和儿童摄影的摄影爱好者，我也是非摄影专业出身的半路出家，所以对于摄影小白，我觉得可以借鉴一下我的经验。
适合摄影小白日常练习的小品题材有：
1.[_a***_]。公园里的花花草草或者路边的花圃就是常见的花卉拍摄题材。
2.家常日用品静物。静物摄影使用家中常见的生活用品及厨房里的蔬菜瓜果即可。具体的很多了，比如杯子，蔬菜等。光线方面，找门窗的自然光线也可以。
3.街拍固定的一个拍摄地点。比如公园里的一个木椅，就围绕着它拍，有人没人的时候，正面侧面背面各种拍。
小白一开始只需要掌握两种构图就够了：
1.居中构图。
就是把主体放在画面中心，每个人都懂，但是并不是说每个人都用的好，多拍多总结，思考什么情况使用它效果更好，主体的安排可以怎样调整角度与相机的位置。
2.三分法构图。
打开相机或手机的九宫格网格线，将拍摄的主体放在分割线上或者四个焦点之一就是三分法构图了。也是很简单，但也要多练多想，熟练之后根本就不用网格线就知道主体该放画面的哪里了。
小白学摄影用光与布光
首先学习和掌握有关的光线知识，至少了解什么是顺光，逆光，侧光，侧逆光和前侧光。然后，可以用家里的台灯或手电自己尝试着不同的光线有什么效果，拍下来对比，掌握基本的光线特点。
适合摄影小白日常练习的“小品”都有哪些题材？怎么构图？怎么用光？老师们指点一二？
“小品摄影”顾名思义，重点在于“小”字。
这里的“小”，我们可以理解为，是全部景像中的局部，或者总体之中的个体。
小品摄影为什么叫“小品”呢，因为“小品”的意义，是“以小见大”。
您可以理解为，言简意赅。
和“抬手就一张”的抓拍相比，“小品摄影”在拍摄速度上更适合摄影小白。
为什么？因为摄影小白反应慢啊，小白还没抬手，老法师都已经拍完了。
这是经验的原因。
如果，无论手里有没有装备，看到周围有“可以拍摄的画面”，摄影人的第一反应是——应该如何构图取景。
有装备，就抬手拍；没装备，也要琢磨琢磨怎么拍。
这是摄影习惯哦！
摄影小白，就是因为没有养成这种习惯，所以才会“慢半拍”。
老法师看到画面之后，大脑高速运转，同时赶紧抬手做好拍摄准备；当脑子里得出来怎么拍摄的结论，马上指导手指摁下快门——当然，因为手脑配合得天衣无缝，这一系列动作看起来就是稳、准、快，表现出来的样子就是一气呵成。
摄影小白还没有养成“看到什么都会想一想怎么取景”的摄影习惯，所以，才会做不到“抬手就一张”。
既然摄影小白没有养成习惯，没有达到手脑结合的抓拍速度，那么，“转瞬即逝”的画面极有可能与自己无缘。不过也没关系，拍不着快的，咱们先从慢的开始练。
“小品摄影”就是一个很不错的练习方向。摄影小白可以在家里简单布景，也可以到户外拍摄一些可以慢慢琢磨的题材。
接下来，我就给您带图演示一下，“小品摄影”怎么取景。
喜欢的话，还请关注我哦！
你吃饭嘛？
……这个好像是废话……
你在吃饭之前会先拍照嘛？
……这个好像不是废话了……
所以……你会怎么拍食物呢？
把美食，拍成小品，是很好的题材哟！
吃的、喝的，荤的、素的，干的、稀的，可以拍的食物不要太多哦！
我个人以为，将美食，变成摄影小品，满足以下几个条件就可以：
1、画面干净——
不需要的元素不要拍，拍摄之前先“清个场”。只让需要的元素入镜。
2、对焦准确——
咱拍啥，就得把焦点对准啥。比如咱们拍个菜，焦点肯定不能对在盛菜的盘子上（那样菜是虚的，盘子是实的），对吧？
3、画风要鲜美——
有个成语叫“秀色可餐”。虽然说得主体不是吃的，但却是把主体比喻成吃的。拍摄美食也是一样。
食物可口的秘诀是鲜和美，过期的食品都是那种灰暗的颜色，肯定也勾搭不起来您的食欲。同理，拍摄美食，也得勾搭起来观众的食欲。
你拍出来的食物让观众看了以后不想吃，那你这张作品就是失败的。
4、可以借助餐具让食物“滴个汤”——
这一条不是必选项目。因为有些食物就没汤……还有一些食物造型好看了就可以。
不过对于有汤的食物，这一条，屡试不爽。
我写完了我都饿了……真不仁道。
