什么是摄影构图？
通俗地讲摄影构图就是照片的平面设计，即拍摄前摄影师根据自己的思想表达意愿用点、线、面的表现形式组合成的“设计图纸”，它是美感的展现、意境的表达、愿望的体现。构图中的重点可以是一个点，也可以是个面，在构图中互相衬托互相作用，在光影和色彩的作用下完美展现出来，好的构图让人百看不厌心旷神怡，欣赏中常常意犹未尽。现代创作中可遵循原则也可突发奇想跟着感觉构思成图，加上恰当的表现或许成佳作，构图不在于复杂而在于作品的灵魂或思想，欣赏者会回味无穷！个人观点仅供参考！
摄影，首先要把握好摄影三要素——构图、用光、立意。构图，排在三要素之首，是摄影首先要解决的问题，这个问题如果解决得不好，那么用光、立意便无从谈起。
什么是摄影构图呢？
如果把摄影比作是一篇文章的话，构图就是把相关联的语言组织在一起形成文章要表达的思想。
如果把摄影比作一座建筑的话，构图就是这座建筑的结构，不同的结构就形成了不同的外形，形成了不同的风格，也赋予了建筑不同的内涵。
如果把摄影比作居家的话，构图就是家俱在居家内的不同排列与组合。排列得整齐就清爽亮丽；排列得富有文化，就会让人感觉高雅；如果家俱很零乱，就会缺少生活的美好感觉。
摄影构图也是这样，构图就是将画面中的元素，通过排列组合，使各个元素之间产生关联，形成画面语言，从而表达作者的主题思想。
例如下图：
吊钩与云彩本无关系，但在摄影画面中将它组合在一起，就给读者一种新的感受。
三名工人形成了三角形构图，画面沉稳，富于力量，同时人物大小不同有所变化，使画面具有动感。
地面的倒影即交待了环境，同时又装饰了画面，衬托了画面中的人物。
这都是构图产生的作用。
构图的基本法则
构图有许多法则，比如：九宫格构图、三分法构图、对称构图、大小对比构图、三角形构图、线形构图、框式构图、圆形构图等等。但这些只是基本法则，是人们审美的一般规律，不能死扳硬套，要灵活运用，同时还要有所创新。
最后总结一句话：构图就是摄影者对外在事物的观察和感受在摄影画面中作出的表现。要想有好的构图仅懂得构图法则是不够的，自身要有过硬的审美和艺术创作能力，能够在平凡的事物中发现和感受美的存在，懂得不同的事物相互组合所形成的不同艺术效果，最后才能形成成功的构图。
（文中图片摄影 AA摄影）
摄影是视觉艺术的范畴，既然是视觉语言表达，最起码的要求就是要让观者看起来感觉特别舒服。因此，在在摄影作品上的任何元素的规划和布局，都要经过周密的考究，比如画面元素的形状、大小、远近、色彩等。
那么，什么是摄影构图？
根据个人的理解，简单的说就是摄影作品上，所有的元素在画面上的布局。能够让主体突出，视觉冲击力强，吸引观者的眼球，且画面看起来很舒服，这就是好的构图。好的构图，除了有利于吸引观者的眼球，而且还有利于主题内容的传达。
在摄影中，构图与拍摄者的观察力、审美意识、美术知识有着密切的关系，需要我们不断的去学习，不断的拍摄，不断的总结。
1、观察力和审美意识的作用
观察力和审美意识，在摄影创作中，非常关键，要准确的表达主题内容，就得要合适的、完美的形式去展现，合适的、完美的表现形式，就需要我们有敏锐的观察力和审美意识，去发现拍摄主体的美，选择独特的拍摄角度，完美的将拍摄主体的内涵表现出来。
2、美术知识对摄影构图的作用
对于摄影者来说，美术知识虽然不需要像绘画创作者掌握那么多，但美术的一些基础知识必须要懂，由于摄影需要对色彩的搭配，元素在画面上的构图，以及空间感的运用。因此，我们要对平面构成、色彩构成、立体构成等进行掌握。平面构图主要是针对画面元素的位置布局，色彩构成主要针对色彩的搭配，立体构成主要针对摄影中的空间想象力。
3、常用的构图方式
在摄影中，常用的构图方式，我们必须要掌握和，而且还要会灵活的运用。常用的构图方式有：三分法构图、对角线构图、框架式构图、引导线构图、三角线构图、曲线构图、均衡构图等。但切记在拍摄的时候，不要硬套这些构图方法，一定要灵活机动的运用，其宗旨就是追求视觉上的平衡。
总之，摄影中的构图，就是将元素在画面上巧妙的布局，与我们的审美意识、观察力、美术知识有关系。构图的好坏，直接影响画面的视觉表达和观者对作品的关注度。
什么是摄影构图
比如我们在搜索一个问题时，看到一大堆没分段的文字就没有看下去的耐心，杂而乱；
而一些标题清晰段落分明的回答，主次一目了然，会让你快速找出想要的答案。
摄影构图其实和文字排版[_a***_]差不多，要做到画画简洁、思路清晰、主题突出。
摄影构图的运用
构图就是画面中元素位置的摆放
常见的构图有居中构图、黄金点构图、三分法构图、对称构图、对角线构图等。
这些标准的构图法对拍摄有很好的借鉴作用，为什么这么说呢？因为这些构图法也是一个坑，如果你掉进去了要废很大的劲才能爬出来。
构图的目的只有一个，主体突出。
只要能保证有一个明确的主题，完全可以根据自己想要表达的情绪把主体放在合适的位置。
比如下面2张图，你觉得表达的主题有什么不同吗？
图1左边大面积留白，咖啡最突出，在黄金点的位置，有安静、孤独、心里空虚的感觉。
图2.看不出用了什么构图法，笔记本的空白变得更突出，视觉冲击力更大了，已没有了孤独的安静感，甚至有点浮躁，但头脑是一片空白。
基本上相对更靠近画面中央的位置会越受关注，这是人的第一视觉习惯。所以这就是最好的构图技巧，没有标准的位置安排。
结束语
总的来说，摄影构图是让别人知道你在拍什么，在取景时尽量使画面简洁，主体活动的位置就更广，表达的主题也更多样化。
摄影构图是为了突出主题，用光，色，线，点合适佈局，艺术化表现画面。说摄影是用光的艺术，那么构图就是减法艺术。构图通过人们的总结，它的基本特性有三分法，S线法，X法等等，
摄影的构图是什么？它的基本原则又有哪些？
摄影构图是什么，它的基本原则有哪些？如果简单的说，摄影构图就是布局，各种被摄元素如何摆放，主体如何突出。
一、那么，什么是摄影构图呢？通俗的讲，摄影构图就是利用照相机的镜头组织摄影画面。就是摄影家为了表现作品的主题思想和美感效果，在构图框的空间，安排、和处理人、物的关系位置，并通过组成、结合、配置并加以整理成一个艺术性较高的摄影画面。
构图是摄影家眼力的体现。"摄影是发现艺术"。在平常的事物中发现美，在普通人看不到的地方发现美，是摄影家的眼力。世界摄影大师布勒松说:"一幅照片，如果要把题材尽量强烈地表达出来，必须严格地建立起形式之间的联系"。"眼晴的工作，就是在大堆现实事物中，找出特定的主体，聚焦其上。照相机的任务，只不过把眼晴所作的决定记录在胶卷上而己。"。"构图实际上就是眼晴所见到的不同元素同时组合和有机组会的结果。构图是不可能事后补上的，构图必须具有必然性"。
二、构图的基本原则是也是它的基本法则，重要的是黄金构图法则、平衡法则、减法法则、对比法则等。
黄金构图法则是摄影构图学中最重要、最基础的构图法则，其它许多构图形式基本上都是由黄金构图演变或简化而发展的。黄金构图最精典的构图就是九宫格构图和三分法构图。
平衡构图法则，要获得画面的平衡，最为常见的有重量平衡、刚柔平衡、色彩平衡、视线平衡等。
减法构图法则，我们常说的"摄影是减法艺术"，讲的就是，构图时要利用镜头效果、取景控制、光影及色彩，对画面元素进行取舍，滤掉一些影响画面主体表现力的景物，达到简洁画面效果。包括有:景深减法、阻挡减法、夸张减法等。
对比构图法则，主要包括虚实对比、大小对比、远近对比、动静对比、明暗对比、色彩对比等。
研究摄影构图是让我们要掌握这些构图的原理和原则，但不是让我们生搬硬套，不是让我们照猫画虎，不是为了构图而构图。而是要熟悉其原则，打破其原则。"一切构图的原则都会被打破的"。
