没摄影基础，如何能逐步提高摄影水平？
多看看好的摄影作品，学习里面的构图，色彩，光线等。摄影作品好不好，前期影响因素有天气（光线），环境（色彩），摄影时就看你的设备，还有你对设备的参数了解程度了，摄影时的构图也是很重要的，后期呢就是对照片的处理了，想拍摄产品可能会进行扣图处理，拍摄人物，需要消除雀斑，痘印，黑眼圈。回答完毕，谢谢
没摄影基础，如何能逐步提高摄影水平？
1.我也是一个初学摄影的人，谈谈自己不成熟的看法，学摄影学的好、学的扎实一些，要认真系统去学，比如去你们当地有资质的摄影机构、摄影工作室或摄学校去一步步系用学习，这样学的比较系统比较扎实，理论结合实践，一遍学一边拍，有疑问随时可以问老师，及时纠偏，理论与技术上会进步非常快的。时间与经济上，学校一般会有日常班以及周末班，费用也相对高一点，但相对投入的高大上器材这也算不了什么。
2.如果资金、时间实在是有限，无法做到多投入，可以参加系统学习的函授班，这样效果会比面授差一点，不能及时跟老师以及学员沟通，好在有微信、微信群，也可以及时去讨论。也可以在网上购买有真正好口碑的系统教程、视频课，需要自己平时多认真学习、钻研了。
3.一个没有入门摄影的摄影爱好者，个人不建议去网上东学学西看看，这样学不到真正技术的，也非常容易走偏。如果你已经具备摄影基础理论与技术，在某个点上有点困惑，可以在网上看看别人写的东西，对你也许🈶️积极的触动。初学者不要在这里幻想能免费学到真正的系统摄影理论与技术，这里更多是摄影爱好者摄影理念、技术交流的平台，百家争鸣各抒己见！（另外，平台上感觉有的人像大师，活跃度很高、包装精美、文章量也大，看其文章理论以及摄影作品，其实现实中就是一般摄影爱好者，所以谨慎自己学偏。）
报学习班，多看摄影作品，多拍多练，我带的学员大多数都是白纸一张的，通过一到两年学习，有很多人都能创作出不错的作品，各级比赛获奖作品也不少。而且很多是手机拍摄的。
首先，你一定要弄清楚你的相机里的各项功能，换句话说就是首先要会使用相机，比如什么环境下用什么模式拍，什么光线下用多少iso多少快门！买了单反相机然后用自动模式拍照，那还不如不买！其次，初学者就是要多模仿，模仿一些成名摄影家的作品，学学他们的拍摄思路，构图和光线运用！然后在慢慢逐步加入自己的想法！最后，也是我认为最重要的一点就是，那就是要去实战要去多拍，不要停留在理论上想象中，实践出真理，摄影也是同样的道理！在大量的拍摄过程中，你的摄影水平就会慢慢提升！回答完毕，希望能帮到你！
第一，个人建议去看一些摄影的作品，比如你喜欢人像，或者风景，你就多去留意一下这些精选的照片，这是增加你对摄影热爱，激发你学习的兴趣。第二，买一个入门相机，尝试从简单的开始拍摄，另外可以看一些网络***，个人不建议买书去学，书里面的内容往往是枯燥无味的。第三，想拍人像的可以去约朋友一起拍，一般熟人才比较好拍，慢慢的你掌握了抓拍技巧，你的摄影水平就会飞一样的进步，但是摄影的路还很远，你需要学习的太多，等到你的求知欲更强烈时候，再回到课本，重新学习一些专业摄影知识，就不会太枯燥了，
摄影小白，刚学摄影，有哪些基础知识要掌握？
摄影小白，刚学摄影，有哪些基础知识要掌握？
首先，给自己一个明确定位，是玩风光，人像，纪实，还是静物，创意？
第二，定位明确后，就好好往[_a***_]领域发展，毕竟这些和你接下来器材的投入密切相关。
第三，摄影的基础知识，建议入一套《美国纽约摄影学院教材》，也可以网络找PDF版本的，里面讲的非常详细，我个人认为是最好的一套 摄影相关的书籍。
第四，踏入摄影，最基本的，器材的运用，光圈，快门，IOS关系，镜头的焦段逻辑，到构图，后期修图，都需要掌握。
第五，摄影需要定心，不能急于求成，也不可能速成。保持良好的心态最重要。
我是双子恒画摄影，专注人像，坚持原创，原创不易，欢迎交流！
首先要熟悉机器，了解各个按钮的功能和用途。
第二是了解光圈的运用；
第三是了解快门的运用；
第三是了解感光度iso的运用；
第四是熟悉快门、光圈、iso三者之间的关系。
第五是熟悉各种镜头的特点（比如大家口中的长焦、定焦、广角、超广角镜头等）；
第六就是多实践，多拍、多感悟。
第七就是将自己的作品拿给专业的摄影师看，让他指导你，多接受别人的批评和指导意见。
以上均属个人意见和感受！
摄影新手小白需要哪些掌握哪些基础知识，在这里不管是兴趣爱好还是进入摄影这个行业，个人觉得有以下几个基础方面是需要牢固掌握的：
1，摄影器材，肯定是包括且不限于手机的，其中的各种功能按键，
需要了解基本操作，如曝光补偿，光圈值，快门值，感光度值等基础按键知识。
2，成像原理，如果是准备深入了解摄影，成像原理是必学基础。
3，色彩知识，基础的冷暖色调，三原色等基础有利于你对色彩的把控和后期图片色彩的处理。
4，画面构图，这个基础的空间美感知识对照片的质量具有非常大的影响力，照片中的空间设计布局是对照片质量的重要标准。
5，光影的运用，很多***都称摄影师光影艺术，基础的光影知识能让您快速的认识摄影。
希望能对您的学习有帮助。
对于一张白纸的小白是最好教的，反倒有了许多自己“独到”见解的人，东拼西凑学的杂乱无章的人，是很难带入行的。初学摄影，哪些知识是小白需要掌握的呢？
鉴赏与审美
想学摄影，首先要会看什么是好的，什么是美的，才能知道，怎样拍才是好的。很多人说：“不就是看照片吗？有什么难？好看就是好看，不好看就是不好看。”其实可真不是这样，作为摄影师，更要透过画面看见里面的门道，具体包括摄影技术基础知识的运用、摄影艺术语言的解读和对摄影作品内涵的探索。而想学好摄影，首先就要提高自己的艺术鉴赏能力，即审美能力，这会给你在拍摄中提供更多的思路和创意，同时，吸取别人的经验，是任何学习当中成长最快的捷径。
对以上两张人像作品进行分析，你能说出哪些问题呢？
摄影器械的了解
我见过许多拿起单反仿佛得到了主角光环加持、拿起手机却拍不出照的单反摄影师，也见过很多自以为手机已经可以代替相机的手机摄影师，甚至不愿意或是不敢去拿起相机，都是不熟悉摄影器材的原因，起码要知道各种摄影器械的工作原理，更重要的懂得摄影的原理，而不是只能依托某个设备才能得到一张摄影作品。
了解摄影类别
很多人都说，我是拍风光的，拍不了人像，或是我是拍广告的，不拍风光之类的话，这也是新手常陷入的误区。对于新手而言，广泛涉猎摄影类别，抓住各种拍摄机会，是帮助自己了解摄影、积累经验、快速成长的最佳途径。
摄影技术基本知识
在进行摄影活动中，一定要了解摄影的基本技术，如曝光三要素、焦段的作用等，尽量减少使用自动挡，多使用手动挡，更容易提高对摄影基本知识的了解。
光线和阴影
摄影是光和影的艺术，对于光线和阴影的作用，是新手学习摄影不可或缺的，很多没有系统学习过摄影的爱好者常常忽略这一点，认为这是无关紧要的因素，实则恰好相反，不同的光影效果作用于同一被摄体，会产生不同的视觉感受。
不同的场景、光效下，要选择合适的测光方式，才能得到精准的曝光，以下图为例，需要使用点测光或中央重点测光进行测光，若是使用评价测光便会造成中间射灯下的主体过曝的情况。
影调是什么？
学习如何运用光线之后，就要了解影调的知识了。依据不同的标准，可以将影调分为很多种，如按照色温可以分为冷色调和暖色调，按照亮度可以分为高调和底调等，需要注意的是，同一幅摄影作品可以是很多种影调，比如说下图中右侧图片可以说是软调、亮调、高调、暖色调等。
景别的运用
景别不同，镜头语言不同，透视效果也不同。对不同的摄影题材，有着各自适合的景别，比如较大的景别适合拍摄风光、较小的景别适合拍摄人像特写等，熟练运用景别，可以达到用镜头说话的目的：下图中对人物眼部进行特写，一个眼神就足以表达很多内心活动。
对于小白和外行人来说，景深就是所谓的背景虚化或清晰，对于摄影师而言，就是指景深的浅与深。景深的深浅与镜头的光圈、焦距、与被摄的距离息息相关，深景深的画面质感较为强硬，画面空间感强，适合拍摄风光等较大的被摄体；浅景深则压缩了前景和背景，画面较为柔软，适合拍摄人像写真或小品静物等。
构图
构图是老生常谈的摄影问题，在日常拍摄过程中，抛开一切外界因素（如器材的好坏等），构图是最直接影响作品观感的操作，常见的构图有很多种，各有所长，但并没有特定的规则，指出某种题材必须要用哪一个构图方式。
结语
对于小白而言，需要学习的东西很多，并不能一一列举出来，建议选择一本合适的摄影教科书，系统的对摄影进行学习，另外，摄影既是一门艺术，更是一项技术，免不了熟能生巧，勤能补拙，不要吝啬你的快门，在实际摄影操作中得到成长，培养出自己独特的摄影风格。
