摄影作品的极简构图能有多么极简？
简约，才是真正的丰满。
虚中有实，实则托虚，虚实相辅，相得益彰。
一如国画之笔墨，不求详实，唯取意韵，给人留下足夠的想像空间。
故，影摄构图中，力求简约，可令主题更加突出，干净利落，言简意赅。
（手机拍于19年夏）
摄影构图的几种基本方法？
常用的基本构图法
1、中心构图法
中心构图是将主体放置在画面中心进行构图。这种构图方式的最大优点就在于主体突出、明确，而且画面容易取得左右平衡的效果。这对于严谨、庄严和富于装饰性的摄影作品尤为有效。
2、水平线构图法
水平线构图是最基本的构图法，以水平线条为主。水平，舒展的线条能够表现出宽阔、稳定、和谐的感觉，通常运用在湖面、水面、草原等等。
3、垂直线构图法
垂直线构图即画面中以垂直线条为主。通常运用垂直线构图的时候，被摄体自身就符合垂直线特征，例如树木。垂直线在人们的心里是符号化象征，能充分展示景物的高大和深度。
4、三分构图法
也称作井字构图法，是一种在摄影、设计等艺术中经常使用的构图手段。在这种方法中，需要将场景用两条竖线和两条横线分割，这样可以得到4个交叉点，将画面重点放置在4个交叉点中的一个即可。
5、对称构图法
对称构图即按照一定的对称轴或对称中心，使画面中景物形成轴对称或者中心对称。常用于拍摄建筑、隧道等等。如果前期没法完全对称，也可以通过后期进行校正和剪裁。
6、对角线构图法
对角线构图是指主体沿画面对角线方向排列，旨在表现出动感、不稳定性或生命力等感觉。不同于常规的横平竖直，对角线构图对欣赏者来说，画面更加舒展、饱满，视觉体验更加强烈。
7、引导线构图法
引导线构图法，即利用线条引导观者的目光，使之汇聚到画面的焦点。引导线不一定是具体的线，但凡有方向的、连续的东西，都可以称为引导线。现实中，道路、河流、颜色、阴影甚至人的目光都可以当做引导线使用。
8、框架构图法
框架构图，即将画面重点利用框架框起来的构图方法，会引导观者注意框内景象，产生跨过门框即进入画面的感受。由于框架亮度往往暗于框内景色亮度，明暗反差大，要注意框内景物的曝光过度与边框曝光不足的问题。
9、重复构图法
重复构图法，其实也是铺满画面。即当主体是一群同样的东西，将这一群主体同时拍下来的构图方法。单调地重复统一物体，占据整个画面并且没有明显杂乱的其它物体出现，同样可以起到突出主体的效果。
新手摄影时怎样取景和构图？
新手拍摄首先要多拍，主要在实践中去观察和发现所拍图片内存在的不足和优秀的地方。主要注意以下几方面：一，所拍主题要明确，二，构图中以突出主题为主，三，光线运用合理，四，角度适中，五，取景远近掌握准确。
要学会放弃，这样才能突出我们最想要的，并且可以使主题更加明确、画面更简洁。
就和写文章要表现主题思想一样的道理，一张好片叫人一看，就要看出想表达什么，也就是你的主题是什么才行，不能什么都要，什么都不舍得！
这个问题是摄影爱好者必须认真学习掌握，也是在实践中拍出好片的基础！
摄影新手，首先肯定是新手，这就定义于是才接触摄影。也有可能是因为爱美才愿意去留住美而选择摄影，新手最大的意原就是想将看到景都拍下来，我认为这是一个过程，在这个过程中我建议新手应注意的几点:
2、新手在实际拍摄中如何构图除了明白九宫格构图、三分法构图众多构图方式方法外，还是需要充电学习，建议细读多读几篇长城出版社1983年出版的美国本.克来门茨、大卫.罗森菲尔德所著的“摄影构图学”。
3、在选景时，个人认为新手先拍一张自选或自认为多种素材在一起的图片，在原址按去繁留简的理念拍摄一张简单内容的图进行对比，这样可以有所发现，促进自己不断进步。
感谢邀请。
对于新手来讲，如何取景和构图，一直[_a***_]迷茫的事情，特别是在取景方面，不知道如何去取舍。
首先是一个主体的问题。
有人说过，摄影师的照片就是摄影师眼中的世界。在拍摄之前，一定是有什么东西感染到了你，比如比较漂亮，比如比较有意思等，有东西感染了你，才有了让你举起相机的冲动。这个能感染到你的“东西”，就是你所要拍的主题，而表达这个主题，就需要一个主体来表达。所以，你在举起相机的时候，一切都是围绕主体来展开的！
举例说明：比如你走在一个宁静的村落里，午后的阳光温暖而宁静。古老村落的沧桑和岁月的过往深深地感染到了你，你想表达一个历史的沉重和孤独，就要去发现能表达这么一个主题的主体，正好有一个略显孤寂的老人出现在画面里。接下来就是你所说的怎么取景了。
摄影中的取景，是一种减法！跟主题无关的去掉，影响画面美观的去掉，画面要力求简洁、完整和统一。如上图中，画面中的前景与背景，无不体现出一种岁月的沧桑，而画面中的老人，是画面的主体，更加体现中寂寥的村落和老人的形只影单，且画面中的各种元素，无不体现着这种主题。而画面上方的红纸，有些与主体格格不入，在取景上，红纸就是一种多余。
再比如上图：想表现的肯定是春天时节、长满海藻的大海。还是那句话，一切从简。画面中几个简简单单的元素，让画面即简洁又能表达主题。一点（礁石）是画面的兴趣中心；一线（水平线）平衡着整个画面；一面（前景的绿色）与主体完美互应。而画面的右上角，一座山的出现，即让画面有了空间感，又点缀了画面中大面积的“白”，也给画面起到的平衡的作用。
取景，要从画面中剔除与主体无关的景物；取景，要从画面中影响视觉美感的景物；取景，所有进入画面的元素，无不发挥自己的作用，或强化主题，或点缀画面等。在力求“简”的同时，让画面看上去更具美感和对视觉的冲击力。
至于构图。
摄影跟绘画一样，构图方式千差万别，但构图的目的同取景有着异曲同工之用：强化主题、美化画面、让画面有视觉冲击力。
但构图并不是这么容易去掌握，对于新手，要从最基本、最容易掌握的构图方法出发，循序渐进。
1、网格线
手机和相机里，都会有一个“隐藏”的网络线，建议新手把它开启，开启后在拍照时，屏幕上都会有一个两横两竖的线条，把画面分割成了9个部分，所以网格线又叫“九宫格”。打开网格线后，在拍照时，把主体有意识地放到网格线的交叉点去。
网格线的交叉点，都是主体或兴趣中心的最佳位置。
2、黄金分割线
黄金分割线的比例是个0.618的近似值，你大可以把它看成是三分之一，也就是画面的三分之一处。
三分之一不是单纯的上下，还可以左右，把画面主体放在上下或左右的三分之一处，这个有点类似网络线。
黄金分割线非常适于风景拍摄，拍摄时，把地平线放置于上三分之一或下三分之一（取决于是地面漂亮还是天空漂亮，比如拍朝霞或晚霞，那得是天空占大部分，如果是绵延群山，那肯定是地面占大部分）。
构图，形式式样，但最为常见也最为实用的，无外乎以上两种，从最基本、最常用的学起，必事半功倍。
摄影，本来就是个需要从实践中不断学习和进步的艺术，不拘一法，不循规蹈矩，从本本出发，练的再好也只是“匠”。
希望对你有帮助，也希望大家相互交流，共同进步。
我是南方之南，欢迎关注。
新手摄影，最先要对自己想拍哪一类的片子有个起码的了解认识，是想拍风光类，还是想拍纪实类，然后再进行设备的投入，进而步入摄影中来。
（1）学习相机的说明书，最好的老师就是说明书。这是加强我们对相机性能的熟练掌握。
（2）学习构图。构图的方法有几种：黄金比例、九宫格、三分法，这三种构图法掌握好。
（3）构图时，将兴趣部位放在黄金比例分割的三分之一处。九宫格是放在交叉点处。摄影是减法，画面要整洁干净 。
