摄影入门需要掌握些什么？
入门摄影需要了解:
2.从绘画作品中提升自己的审美或多参加一些摄影展来增加自己知识面。
以上二点是入门最需要了解的，另外送一句:想学好摄影光了解以上二点还不行，还要有一份对待摄影的热情。
我没学过摄影，但是我知道一件事便是不管做什么事情，第一是要不停的尝试，然后要提高这方面的技术，接下来的寻找高人指路，还有就是发出来给人欣赏，加以点评。谢谢邀请！
摄影技法口诀大全，记住受用终生！
一、构图
构图要有冲击力，画面鲜活有生气。
前景增加层次感，丰富画面不呆板。
横片易于拍场面，高大竖片来表现。
二、镜头
广角镜头最夸张，近大远小景深长。
标准镜头素质高，气氛真实变形小。
中焦镜头拍特写，紧张心理全化解，
长焦镜头大光圈，突出主题记在心。
三、速度
高速动态被凝固，慢速动态变模糊。
动静结合有气氛，有虚有实画面新。
四、光圈
光圈控制进光量，光圈大小不一样。
物距长，景深大，物距短，景深浅。
光圈小，景深大，光圈大，景深短。
广角镜头景深大，长焦镜头景深浅。
光线强。小光圈，光线弱，大光圈。
五、角度
角度变化构图新，选择角度要精心。
平拍表现亲切感，画面容易太一般。
景物高大要仰视，高耸入云有气势。
高处俯拍大场面，一览无遗景物全。
六、光线
顺光拍摄影调平，画面平淡少个性。
形象要有立体感，测光照明来表现。
逆光呈现轮廓光，拍人脸黑要加档。
阴天拍景无生气，表现人物最适宜。
七、拍摄
构图要有冲击力，画面鲜活有生气。
主***置要显著，形象大小要突出。
前景增加层次感，丰富画面不呆板。
后景视觉影响大，烘托主题全靠它。
横片易于拍场面，高大竖片来表现。
摄影世界博大精深，而且术语众多，对不少新手而言，要在短时间内掌握拍摄技术并不容易。现在网络上虽然有不少教学文章帖子，但是那些内容通常异常繁复。
来自俄罗斯的摄影师Oleg Samoilov，就在COAPP分享了15个摄影小贴士，利用简易的图案和文字，解释从光圈快门到闪光灯设置的摄影知识，保证实用！
01
光圈
光圈越大（数字越小），进入的光线更多，照片会越亮；另一方面，大光圈景深更浅，拍摄人像背景更加梦幻。光圈越小（数字越大），进入的光线较少，照片会较暗；用小光圈背景会更为清晰，拍摄风景保证能捕捉全部画面。
02
快门
快门速度越高，就越能够将快速的动作定格，捕捉犹如凝固的效果。快门速度越低，捕捉到的动作将更不清晰，长曝的话更会拍摄对象会变得朦胧。
03
ISO感光度
低感光度适合在光源充足的环境拍摄，画面中出现的噪点会比较少；在光源不足的环境适宜用高感光度拍摄，但感光度越高，噪点就会越多。
04
焦距
镜头的焦距越长，视角就越窄，反之亦然。例如300mm的超远摄镜头，只有8°的视角，而8mm的超广角镜头，则拥有180°的视角。
构图时用两条竖线与横线将画面等分成三分，犹如书写一个「井」字，将拍摄主体放在四个交叉点上，是最稳的拍摄位置。
06
构图的基础：对角线
由画面左上角延伸至右下角的位置的对角线，带有伤感和紧张的情绪，适合用于加强气氛，左下角至右上角的对角线则较有活力，画面更具力量。而正中央位置适宜表现冷静、平稳。
07
色环
从红、黄、蓝三种原色中，可以混合成各种不同的颜色，形成十二***环。掌握色环就可以理解摄影配色，例如处于色环对角线的互补色，和在色环中相邻的近似色。
08
感光元件比例
图中排列出各感光元件的面积，由小到大分别为4/3系统、APS-C、全画幅、数码后背、然后是各种画幅。
09
拍摄模式
P模式：相机自动测光后，按入光量运算出快门和光圈数值。
A/AV模式：光圈优先，用户可自行选择光圈大小，相机会自动运算快门速度。
S/TV模式：快门优先，用户可自行选择快门速度，相机会自动运算光圈大小。
M模式：全手动模式，用户可自行选择光圈大小和快门速度。
10
如何使用反光板
背光时，将反光板放在摄影师前方、由下反射光线，底光并不自然；应将反光板放在摄影师后方，由上面反射光源。
11
浅景深窍门
1.选择大光圈
2.不要和拍摄对象相距太远
3.拍摄对象与背景保持距离
4.选用较长焦距镜头
12
人像构图
要拍摄局部人像时，切勿在人体关节位置分割画面，如果要拍摄头部特写，就应该将肩膀一同拍下，并且从眼睛的水平拍摄。不过拍摄其他部位应该***取轻微仰角，例如拍摄上半身照片应该在腰部由下而上取景，拍摄头部连胸部的话就由胸部的高度取景。
13
闪光灯+小镜教学
将一块镜或锡纸，放在相机的内置闪光灯前方成45°（如图），就可以将灯光反射到天花板，再反射到拍摄物件，形成更柔和的闪光。
14
打灯模式
不同的打灯打法。嗯，自行看图吧。
15
外置闪光灯的方向
外置闪光灯可调节方向，将闪光灯直射拍摄对象的话，光度会太高，对比过强之余也欠缺立体感。将闪光灯向着上方或斜上方，可利用墙壁或天花板反射灯光（俗称跳灯），做出更柔和光影。
1.首先要知道光圈、快门、iso三者的关系，以及光圈对景深的影响、快门对运动模糊的影响、iso对噪点的影响，能应对不同拍摄环境调整这三个数值
2.再着就是拍摄出来的照片不能过曝或者太黑，照片中出现大面积全白或者全黑，尽量让拍摄出来的照片没有全白区域和全黑区域，以及自行练习几种拍摄构图方式
3.因为拍摄不可能非常完美所以需要学习photoshop，为了让画面所有信息都能展现出来所以拍摄的时候得用raw格式记录，ps中可以方便的从直方图上查看图片是否有全黑全白区域，通过滑块进行修改，在保持画面信息保留的情况下再进行艺术加工。
4.练习摄影尽量拍人像，因为用于人像摄影的技术流程同样适用于拍摄风景，而拍摄风景的流程大部分不适用于人像。
22岁喜欢摄影，零基础想学摄影，并且以后想从事摄影职业，该从哪开始，怎么开始？
摄影是一个充满挑战且具有广袤市场空间的职业，如果以后想从事摄影职业，那么要做一个职业规划，抱着不懈追求和坚定信心在摄影道路上奋力前行，用努力和辛勤追求卓越。零基础学习摄影，可以从以下几个方面开始。
首先，处理好投入与产出的关系。摄影职业投入包括设备投入与技术投入，所以配备一台中端相机，就像打仗一样没有武器不行，其价格在一万左右即可，有了相机可以学习理论+操作+实践，这是摄影入门基础。零基础学习摄影没必要购置高端相机，相机属于消耗品，随着不断拍摄相机快门、机件等会出现老化现象，拍摄达到一定数量后就不能用了，所以说没必要直接购置高端相机，当摄影能力达到一定水平后在置换高端相机。
其次，学习基础功课，打牢基础。如数码相机常识、光圈、速度、ISO、曝光原理、曝光补偿、白平衡、三原色原理、光圈与速度匹配原理、构图、闪光灯的正确使用等等，这些基础功课要下功夫必须学懂弄通，反复实践，逐步提高。现在有很多[_a***_]班，建议可以报名学习，拜师学艺，在摄影学校通过老师的指导入门更快，避免闭门造车。
再次，多临摹他人作品，创新理念。现在新媒体日益繁荣，如今日头条每天都能看到大量的图片，包括风光、人像、纪实、广告、静物等等，通过阅读他人作品从中悟出一些道理，通过思考起到指点迷津的作用。
第四，摄影职业很广泛，选择正确领域才能前行。有的摄影师专门从事风光摄影，把拍摄的风光摄影作品通过媒体变现，有的摄影师专门从事影楼拍摄证件照，有的摄影师专门从事婚纱摄影，有的摄影专门从事纪实摄影，有的摄影师专门从事婚庆摄影，有的摄影专门从事会议或者文体活动摄影。尽管都是职业摄影，但每个领域对器材设备也技术要求区别很大，共性与个***融。因此要对市场进行研判，选择自己擅长或者最爱的领域，避免走弯路。
