摄影小白，该如何玩转摄影，各位大佬能否给点建议？
很高兴回答你的问题。如何玩转摄影对于新手而言玩转有的迁强了，倒不如说成如何学习，学好摄影。下面我来说说自己的心得吧。
一、摄影是一门艺术、而且是是一们综合艺术。你要会那么一丢丢的美学、会那么一丢丢的基本的光学理论，会那么一丢丢的观察力，呵呵说了这些你也许会觉的摄影不就是按个快门吗！那你就错了，这里的美学就是摄影要用到的构图。这里的光学理论就是摄影要用到的的曝光组合。这里的观察力就是摄影要用到的多角度去发现事物的宏观与微观从而更好的记录。
二、对于小白而言我不建议去直接买相机去学习。如果你是土豪请无视，一部手机完会可以满足的，等到你真正了解学会了基本的构图、基本的光圈快门组合、感光、白平衡后再入手器材，这样学起来更加的科学。
三、当你也对相机的各个参数都基本学会。这时候就可以乱拍一顿了。各种的拍 、在拍摄中你可以去对比人家拍的片子。为什么人家可以拍摄出这么好的片子。当你有这个想法的时候，你己基本过了小白期了，因为你不是在只是拿起相机按下快门那么简单了，你会想我要拍什么，主题是什么，要达表什么。一张好的作品会说话、会有故事。如果你过了这个阶段能拍出有故事的作品。那么你就出师了，反之你只能待在窗户纸的里面，因为摄影就是窗户纸 很薄、很轻，只要你能捅破窗户纸、外面的事物很美好。以上回答希望对你有所帮助。附上本刚刚拍的一组产品图
小白入手摄影，应该从哪里学起？
初学摄影，应该从哪些方面入手？
妈妈背上的梦香
作为一名摄影初学者，学习摄影与提升摄影技能，应该注重二个方面的学习与培养。一是摄影技能技法的学习与掌握。二是摄影实践中良好习惯的培养。
一 ，摄影基本技能的学习与掌握，是摄影技术提高的必要基础储备。这主要包括三大要点:1构图的使用。2光影的运用。3影调的掌控。在摄影创作中，如果说构图是骨骼，那光影就是灵魂与血肉，影调则是拍摄者的感悟与审美取向的表现。这是一个循序渐进的过程，没有捷径，只有踏实的在实践拍摄中通过边学边运用边感悟而融会贯通达到。
二，
摄影实践中的良好习惯的培养。主要有这几个方面:1，“摄影眼力”的培养。2，熟悉了解所使用器材。3，重视交流讨论。4，立足拍摄身边的人和事。
1，“摄影眼力”的培养。需要注重养成“有意识”的摄影创作习惯。这是一种带有自我强迫的意识行为，贯穿于从拍摄起到作品完成输出的整个过程。即:（1）是什么引起我的拍摄欲望，想要表达什么？（2）用什么样的构图光影来突出拍摄主体。（3）有什么细节需要注意，拍摄的最好时间点在哪？（4）拍摄的作品有没有达到预期，为什么没有？哪儿可以改善。（5）还有哪些（如构图光影）方面需要提高加强。这种“有意识”的习惯养成，有益于在不断的自我对比，反省，感悟中积累提升“摄影眼力”的培养与掌控摄影技能的提高，并将这种“有意识”深植于拍摄者（拍摄创作的）潜意识中，形成敏锐的观察力与果断的“抓拍”能力，形成具有拍摄者自身特质的摄影风格，受益终身。
2，
“满足”于已有的的摄影器材设备。我们可以不了解不拥有的器材。但一定要熟悉和掌控好自身已有的设备器材特质，扬长避短的运用好手中的器材设备。任何的摄影创作最终是以作品来展示创作的最后结果的。一张好作品，是拍摄者创作意图与技能的融合，并能让观者感受到的。
3，重视有效的（线下）影友团队的交流讨论活动。这是研究自己和借鉴他人（作品），提升摄影水平的好方法好途径。许多的摄影心得是在与影友伙伴们对摄影作品的探讨与争论中领会与感悟到的。特别是对初级摄影爱好者的摄影技术的提升时常有开悟的帮助。
相对于胶片机时代，
现今的网络交流渠道不少，但线下的交流仍不应被忽视。与其独乐乐（琢磨），不如众乐乐（讨论）。能够与同道影友面对面的讨论交流，这对初级摄影爱好者真是个幸事。
4，从熟悉的身边人和事，熟悉的环境中寻找发现拍摄点。身边广泛的各类摄影题材让拍摄者可以“足不出户”的在大量的拍摄过程中磨合提升摄影技术。摄影技术的学习与提高
，是个循环渐进的过程。“理论—实践—再理论—再实践”，循环反复，以至无穷，这对每个摄影人都是一样的。
（原创图文，实拍感受，交流参考，谢谢观看）尊重原创，请勿搬运抄袭~
照相机怎么用有说明书，怎么装电池？怎么对焦？等等几项就可以了其它的完全靠自己，每个人的思路都不一样，要学要跟自己学，我很喜欢抓拍当你喊1，2，3后的照片没引力。在你没喊1，2，3之前就抓几张包你满意。下面是刚买相机照的也是第一卷胶片。相机《确善能》手动档，富士胶片。
本人就是业余摄影爱好者,最早从胶片摄影学起.拍照,配药,冲胶卷,放大照片,上光,等等.从按下快门到看到照片,中间要经过多道工程,麻烦是肯定的.但也乐在其中.这是我自学用的第一套教材.
现在学习摄影比我那时显得简单一点.虽然没有暗房那一套,但后期制作这一套东西,也着实不少.现在数码相机,拍完了马上就能看到图像,这一点对学习摄影来说,实在是方便极了.
给学习摄影的你如下建议:
一 从最基础的内容入手.
我当初开始学习,是从剪报开始.那时还没有网络.我从报刊杂志上,剪下自己认为好的照片.仔细分析.通过看别人的照片,提高对照片的认识和审美水平.有相机之后,才开始接触光圈,快门,构图.等最基础的知识.上面那套教材起了决定性的作用.
二 模仿.
这是最简单也最有效的学习方式之一.人类最初的学习过程,就是从模仿开始的.现在网络发达,图片到处都是,多在脑子里储存一些形象记忆,有机会模仿一下,看别人拍到的,自己是否也能拍到.多思考没拍到的原因.
注意.我所说的模仿,可不是不加思考的模仿.在模仿之前,至少要想一想,人家是怎么拍的.为什么要这样拍.用了哪些表现手法等.是基于思考之后的模仿,而不是机械地模仿.
三 带着思考去跟同行交流.
学习过程中,肯定有不明白的问题.先思考,整理出几种可能的答案.然后再跟同行交流.以印证自己的想法.这一点很重要,思考之后的交流,可起到事半功倍的效果.同时,思考也有助你去伪存真,能使你很容易分辨出诸如"老法师"们所谓的经验.
经验的确能让初学者少走弯路,但一定要辨***伪.不轻信,不盲从.否则很可能把你带沟里去.比如,我就听到有"老法师"在交流会上宣称自己,还是用以前的目测法估计爆光值.象这样的所谓经验,你还是不知道为好.
四 观察
世界上从来不缺少美,缺少的只是发现.艺术总是来源于生活且高于生活.只有养成观察的习惯,才能发现生活中的美.带着一颗童心去观察这个世界.总会有令人拍案叫绝的发现.如果对周围的事物熟视无睹,非要跑到名山大川去,才叫创作?其实那不是真正的创作,对身边的美都发现不了,到了名山大川,同样也发现不了.
五 愽览群书
在学习摄影本身的同时,还要愽览群书.摄影是一门艺术.凡是艺术都有其内在联系,都有相通之处.如.美学.绘画,色彩学,文章,音乐等.摄影题材可以包罗万象,对世界了解越多,越有助于你发现更贴切的视角.表达出你独特的摄影语言.
上几张本人小作吧.
有条件的朋友买个中端单反或者微单相机，没条件或没时间可以买个拍照[_a***_]好点的手机，比如华为等(本人用的小米8)，有丰富的手动功能，可玩性高一点。(手机拍摄的图片往往也需要经过后期处理，比如用snapseed,美图等软件实现调色~锐化~亮度~对比度等处理后，画面质感会有质的飞跃)。
可以先从构图开始练习，可以参考网上关于摄影构图的视频文章，因为手机的焦距，光圈等很多都是固定的，不能像单反一样多样化，但要养成随时构图的习惯，把构图的理念跟骨髓血液融合在一起，因为摄影如果离开了构图就没有了生命力。
1中心构图
2三分构图
3对称构图
4对角线构图
5框架构图
6引导线构图
等这些构图法都熟悉了，你对摄影的理解也就更深了，这时候一部手机或许不能满足你的要求了，可以考虑买个中端单反来练手，涉及到单反相机，里面的操控方面就比手机复杂的多了，当然器材投入是无止境的，只要达到自娱自乐的效果，一部手机也足够了😄
