如何实现摄影二次构图？
如何实现摄影二次构图？
在日常拍摄过程中，受镜头焦段，拍摄环境的影响，拍出很多构图并不能达到你希望状态的照片是比较常见的事情。
你想想平时摄影时是不是因为焦段不合适，够不到要拍摄的内容，主体占的比例很小或很大。因为拍摄环境的原因，无法把主体放置到合适的位置。这时我们就可以通过二次构图来完成照片的重新构图。
目前相机的像素都比较高，适当的进行后期裁剪来二次构图，对照片的清晰度影响不是很大，特别是在手机上分享的时候，影响是很小的。
二次构图依旧要准从我们日常摄影中经常使用的构图方法。这里就不详细介绍了，主要说一下如何进行照片的裁剪来实现二次构图。
手机后期软件目前很方便，我推荐时间snapseed来进行裁剪。
下图是用手机拍摄的天鹅照片，因为离岸有距离，所以拍摄的天鹅在画面中的比例很小，天空占的比例也过大了。
经过二次构图后。保留了远处的树木和天鹅，天空和天鹅下方的水面进行了大面积的裁剪。
制作方法如下：
打开snapseed，点击加号添加一张照片。点击屏幕下方的工具来打开菜单，选择【剪裁】
拖动剪裁框，进行合理的再次构图，调整合适后，确定即可。
最后保存照片即可完成。
如何实现摄影二次构图？
感谢悟空小秘的邀请！
如何实现摄影二次构图，用后期修图软件来实现很简单。
说一下常用的摄影后期二次构图的方法。
第一种，裁剪画面二次构图法。
这种方法是摄影后期二次构图中最常用的方法，简单的说就是裁掉画面中多余的元素。
主要使用PS中的裁剪工具来完成。
在裁剪过程中，可以选择不同的比例：
同时在裁剪二次构图过程中，可以选择不勾选删除裁剪的像素，这样可以保留原片，有更多的修改可逆性：
第二种，扩展画面二次构图法。
虽然说裁剪是二次构图的主要用法，但实际上还有一种二次构图法，就是扩展画面二次构图法。简单的说就是通过增加画面内容来实现二次构图。
在PS早期版本中，是先用裁剪工具，然后用内容识别填充来完成的。在新版PS中增加了一个内容识别选项，只要勾选上就可以扩展像素了。
如图，勾选内容识别选项，扩展裁图：
完成后自动填充缺失像素：
如何用PS实现摄影二次构图操作演示完成。
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图一：二次构图
图二：原图
谢谢邀请！
顾名思义，二次构图，就是在后期对原图进行的裁剪、旋转等操作，二次构图对于突出拍摄主体、深化主题、提高图片质量有着重要的作用。以上面图片加以简要说明：
图二是经过二次构图的照片，图一时原片。
比较一下，大家就很明白了。
图一原片有些发灰，作为豆娘和新荷叶的主体也不够突出，左边背景上的***夺了人的视线，可以说，这是一张很一般的照片。
再来看看图二，经过二次构图，也就是裁剪，照片就大不一样了。通过裁剪，突出了豆娘和新荷叶，后期再进行亮度、对比度等调整，变成了一幅很有意思的作品。
这就是二次构图的作用，不当之处，敬请指正。谢谢！
一次性成像，是每一个摄影爱好者的期望。但由于多种原因，常常需要二次构图。如果善用二次构图，不但可以弥补拍摄中的一些失误或者遗憾，有时还可以化腐朽为神奇。
二次构图，是摄影爱好者常常用到的一个名词，也是摄影人的一项基本功。通俗一点讲，二次构图就是照相机拍摄成像之后，再一次对照片进行取舍裁剪和编辑，构成具有新意境的图像，也就是再创作。从成因上来说，二次构图，大多数情况是由于一些不得已的原因，***取的一种补救措施。主要表现在：
一是确保突出拍摄主体，裁去其他部分。拍摄人像或者建筑物时，由于照相机感光元件尺寸比例的限制，拍摄构图时，难以刚好符合理想要求，不是长了一些就是窄了一点，必须裁去其他部分，才可能比较完美。
比如川剧演员在演出前的热身照，在裁去头像之外的其他部分，就变成了脸谱特写，图片的视觉冲击力更强，也更有川剧地方特色，动态的人物纪实照，就变成了戏曲人物照。
二是因为风景拍摄受限，裁去次要部分。在拍摄中，因为没有携带长焦镜头，或者离拍摄物体比较远时，想表现的拍摄主体往往偏小，画面中的主次不分明，显得比较平淡无味，若是裁去次要部分，期望的亮点就可以比较好地展示出来了。
拍摄风景照片时，构图中很容易出现多种元素均在其中，处处是景而又好像无景，看不出来到底要拍摄什么。尤其是一些次要的景物，多了就会冲淡拍摄主体，影响图片的意境，二次构图便成了必然。
三是为了弥补拍摄失误，裁去多余部分。没有足够的时间取景图拍摄条件下，特别是人物抓拍时，常常是怕错失良机先拍了再说，即便是人物严重偏离中心位置，或者有不合谐杂景，也不得不抓拍，有总比没有好。
特别是有多余的景物，或者人影在画面中的位置上下比例失调，不二次构图就会头重脚轻，左右比例移位太多，影响图片的美感，裁剪是最好的手术刀，往往可以令失败的拍摄起死回生。
四是实现创新拍摄意境，裁去无关部分。摄影中，常常有“盲人效应”，局部与整体感觉差别很大。如果突出某个局部景物上，通过截去无关部分，最后的成像可能会令人喜出望外、别有洞天。
一张很普通的照片，但有的局部可能很有特色。倘若裁剪适当，景物照可能会变成动物照，或者变成某种人物特写照。尤其是一些看私很普通的原始照片，二次构图时裁去无关紧要的部分，图片的类型可能会发生巨大变化，甚至令人喜出望外，实现摄影的再创造。（昌斌视觉/图文原创，未经授权，不得私自转载）
上次我回答了一个类似的问答：比如用佳能相机拍摄时半按快门进行对焦后，然后按下相机右上角的米字键，此时取景器中左侧显示米字图标，表示曝光已被锁定，可重新对画面进行理想的构图后按下快门完成拍摄。
摄影老师，如何给摄影小白解释构图中的加法和减法？
学过一段时间摄影的人们，就会经常听到这样的说法，“摄影是减法艺术”。但也有摄影人提出“摄影是加法”的概念。其实这两种说法并不矛盾。
摄影是减法艺术的由来是什么呢？其实这是针对绘画的一个提法。我们都知道绘画是画师用画笔把大千世界画到一张纸上。先画一座山，再画一条河，之后陆续再画上树林，垂钓者，云彩等等，这是一个不断加元素的过程。因此有人说绘画是加法。
[_a***_]减法，当然是从繁杂的大千世界中去掉各种各样的干扰，比如多余的色彩，多余的、杂乱的线条等等。只要是对主题突出没有帮助的元素统统可以去掉。这就是所谓的摄影是减法艺术的由来。
其实无论是绘画，还是摄影，无论是加还是减，为的都是突出主体，明确主题。摄影是减法艺术，这个“减”，前边大致说了，在我的头条号里几乎也是天天跟大家说。大家基本上都明白了。那么摄影构图中的所谓“加法”，加什么？有什么意义呢？
1，加陪体
陪体的作用：衬托主体，平衡画面，丰富画面、增加变化，使主体不至于单调。
比如你拍一朵花，在旁边加上一个花骨朵或者加上个蜜蜂蝴蝶、加上个露珠等等。有了陪体，画面就丰富了，也不单调了。下图本来建筑剪影比较单调，但加上几只飞鸟，顿时有了生机。
2，加前景
前景的作用：装饰画面，增加立体空间感，平衡画面。
比如下图，前景的野花装饰了画面、增加立体空间感。当然，如果需要，前景也会有平衡画面的作用。
