如何才能提升美术造诣和构图能力？
谢邀。问，如何才能提升美术造诣和构图能力?这是一个比较大的课题，本人结合有关的美学概论及创作，作如下阐述。一，自己要有关于美术构建和美术创作的基础知识，造型，选景，插花等等一系列素材，都要符合客观性。二，学会抓住各种物象的基本特征和细微区别，包括静止的，活动的两大部份。三，主题要明确，要有新意，这与做文章相似。四，深入生活，坚持对物象的写生锻炼，为你搞创作准备好第一手资料，并妥为保存。五，做到画龙点睛，最大化突出主题，不能面面具细，人物画重在表情。六，学一点几何知识，了解和掌握时空背景及物理性质的变化。
人像摄影中，摄影师会选择对角线构图吗？对角线构图有什么好处？
人像摄影中，摄影师会选择对角线构图么？说说对角线构图的好处？
人像摄影中，摄影师一定会用到对角线构图方式。对角线构图方式，我们可以把它看作是引导线构图方式的一个分支，视觉引导线沿着画面的对角线予以延伸，引导线可以是直线、曲线、折线等等。
这种构图方式会把主体放在对角线上，有立体感、延伸感、运动感。相比于三分法等构图方式，对角线构图是一种不稳定的构图方式，一般运用在建筑和风景中比较多，在人像摄影中，尤其是运动人像中，也有涉及。
构图方式的好处：
一、画面更加饱满。
对角线构图方式可以最大程度的用到画面的幅宽，让主体人像充满到整个画面中，凸显人像的主***置。
同时如果是拍摄女生的照片，女生坐姿对角线的入镜，可以最大程度上，展现模特身材修长，大长腿的效果。具体的位置，***的头部在对角线的一侧，而腿部及足部自然延伸到对角线的另一侧。
二、画面具有运动感。
倾斜式的对角线构图，会给人活泼的感觉。对角线构图拥有不稳定感，更适合于拍摄运动中的***，同时打破稳定构图的“静”，是一种“动”的构图方式。
三、引导线非常明晰。
对角线构图的引导线，无论是何种方式，一定是按对角线延伸的。我们将人物主体安排的对角线上，主体明确，不会产生混淆。观众视线沿对角线可以轻松的锁定主体人物。
人像摄影可以用的构图模式非常多，一个原因就是人的关节多、可以拍淑女类型、可爱类型、***类型，甚至搞笑类型。其中对角线构图是人像摄影中很常用的一个构图模式。
从头部特写、到半身人像、到大半身人像，前身人像，均可以使用对角线构图。对角线构图的一个最大的特点也就是所谓的好处就是有视觉冲击力，这样可以让本来平淡的画面变得有张力。因此也是摄影爱好者们非常愿意使用的一个构图方式 。
比如下边这张美女照片，对角线构图模式让画面瞬间有了张力。
斜线构图，更容易表现出女性的线条美。在前边的几张样片大家应该有这样的感受，有经验的摄影师，简单引导***胳膊腿的位置，一张***妩媚的造型就成了。这比竖直站立和水平趴着的姿势要容易摆，而且更好看。不过，对角线构图也要有依据，不能为了对角线而对角线。更不要给人产生失衡的状态。
构图名词解释？
构图是一个造型艺术术语，即绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。
构图也指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。在视觉艺术中常用的技巧和术语，特别是绘画、平面设计与摄影中。
什么是摄影构图？
通俗地讲摄影构图就是照片的平面设计，即拍摄前摄影师根据自己的思想表达意愿用点、线、面的表现形式组合成的“设计图纸”，它是美感的展现、意境的表达、愿望的体现。构图中的重点可以是一个点，也可以是个面，在构图中互相衬托互相作用，在光影和色彩的作用下完美展现出来，好的构图让人百看不厌心旷神怡，欣赏中常常意犹未尽。现代创作中可遵循原则也可突发奇想跟着感觉构思成图，加上恰当的表现或许成佳作，构图不在于复杂而在于作品的灵魂或思想，欣赏者会回味无穷！个人观点仅供参考！
构图是指根据拍摄主题，将所拍摄的主题与背景搭配起来的方法！
常用构图方法有“黄金分割构图”，“三分法构图”，“中央对称构图”，“对角线分割构图”，“框架构图”等！
黄金分割构图：以“井”字形的四条线分割画面，4个交点为画面的黄金分割点，在拍摄时，将主体放在任意的交点上，即黄金分割构图（图5）；
三分法构图：即三分之一构图，同样的以“井”字形的四条线分割画面，拍摄时将主题放在分割线上，就是1/3构图了（图1，2，6）；
中央对称构图：可分为垂直对称和水平对称，拍摄主体以中心垂直或水平对称的构图方法（图3）；
对角线分割构图：将画面以斜对角分配成两边对称的构图方法（图4，有点儿勉强）；
框架构图：可以很简单的理解成拍一张自带相框的照片，通过框架来凸出主体；
摄影构图，是指在画面中安排人、景、物时，通过点、线、面、光影、色彩、形态等元素之间的配合，形成一个统一有序的画面整体，以获得最佳视觉效果和艺术表现力。
摄影构图的形式
常见的构图形式有：九宫格构图、黄金分割法构图、[_a***_]构图、对角线构图、对称式构图、旋律式构图、框架式构图等。通过构图形式的运用，目的是使画面主体突出，内涵丰富，均衡稳定，生动有趣。
摄影/夏雪
摄影构图的内容
摄影构图，不仅指形式，而且还包括丰富的内容。这些内容主要有：主体、陪体、前景、背景的布局；色彩、线条、光线、影调的搭配；画幅、景别、拍摄角度的选择；对比、留白、均衡、照应手法的运用；等等。摄影构图，决定着作品的美感程度、思想深度，甚至影响着作品的成败。
摄影/夏雪
摄影构图需要不断优化
有人说构图还不简单，把你需要的景物装进去拍下来就可以。其实不然，摄影构图既要思想内容统一，又要画面简洁美观。哪些景物该装进去，哪些景物不该装进去，都必须通过认真观察和构思来完成。而且，很多作品还要在后期进行适当裁剪，即“二次构图”，以进一步提升思想性和艺术性。实际上，摄影构图贯彻于整个创作过程，需要不断地优化和完善。
摄影/夏雪
总之，构图是摄影创作具有决定性意义的一个重要环节，好的构图，是一幅完美作品的开始。因此，学会构图，用好构图，是摄影爱好者应具备的基本素质。（图文原创/夏雪）
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摄影，首先要把握好摄影三要素——构图、用光、立意。构图，排在三要素之首，是摄影首先要解决的问题，这个问题如果解决得不好，那么用光、立意便无从谈起。
什么是摄影构图呢？
如果把摄影比作是一篇文章的话，构图就是把相关联的语言组织在一起形成文章要表达的思想。
如果把摄影比作一座建筑的话，构图就是这座建筑的结构，不同的结构就形成了不同的外形，形成了不同的风格，也赋予了建筑不同的内涵。
如果把摄影比作居家的话，构图就是家俱在居家内的不同排列与组合。排列得整齐就清爽亮丽；排列得富有文化，就会让人感觉高雅；如果家俱很零乱，就会缺少生活的美好感觉。
摄影构图也是这样，构图就是将画面中的元素，通过排列组合，使各个元素之间产生关联，形成画面语言，从而表达作者的主题思想。
例如下图：
吊钩与云彩本无关系，但在摄影画面中将它组合在一起，就给读者一种新的感受。
三名工人形成了三角形构图，画面沉稳，富于力量，同时人物大小不同有所变化，使画面具有动感。
地面的倒影即交待了环境，同时又装饰了画面，衬托了画面中的人物。
这都是构图产生的作用。
构图的基本法则
构图有许多法则，比如：九宫格构图、三分法构图、对称构图、大小对比构图、三角形构图、线形构图、框式构图、圆形构图等等。但这些只是基本法则，是人们审美的一般规律，不能死扳硬套，要灵活运用，同时还要有所创新。
最后总结一句话：构图就是摄影者对外在事物的观察和感受在摄影画面中作出的表现。要想有好的构图仅懂得构图法则是不够的，自身要有过硬的审美和艺术创作能力，能够在平凡的事物中发现和感受美的存在，懂得不同的事物相互组合所形成的不同艺术效果，最后才能形成成功的构图。
（文中图片摄影 AA摄影）
